Atelier de theatre en anglais : The funny jumpy foggy Froggies journey's in the english acting.

2011-03-09T03:13:00.000-08:00

Chut! Les Froggies répètent...

Eh oui, en cette journée internationale de la grenouille du 9 mars 2011, le blog est suspendu pour cause de répétitions intensives nécessitant le secret le plus complet.

Pour connaître le fin mot de l'histoire, rendez-vous au Théâtre Pixel les jeudi 16 juin, vendredi 17 juin et samedi 18 juin à 20h.

Théâtre Pixel
18 rue Championnet
75018 Paris
Métros Simplon ou Jules Joffrin

A bientôt!

TT

Monday 17th January 2011's summary

2011-01-24T08:37:00.000-08:00

Gladys is in da house!

Warming up

Victoire managed the group : everybody had to follow her movements on the music.

It was a relaxing exercise.

Working on the text

A friend of Anaïs came in the room to play the piano. It was fantastic. She played music before the short scenes and also during them.

The scenes took place in a pub. There weresome waitresses to serve the customers of the pub.

The first group : William & Florence :

They have to know perfectly their texts and maybe be more confident. ( it is the advice from TT because in my opinion they were perfect !). In their scene, Florence is a killer and she killed someone for William. Indeed, William paid Florence so that she would the victim. That's why Florence and William have to be terrifying. The scene takes place in a public place so they have to be a little bit discreet. Nobody in the pub must understand their dialog.

The second group : Thibaut & Farida

Farida was hurt so for her it was more difficult to play her role.

Farida and Thibault have a romantic date. They don’t know each other. Thibaut is focused on his questions to check Farida's personality. The problem is that Farida has strange answers. However, Thibaut is charmed by Farida and he becomes very enterprising : he touches Farida and he takes off his clothes !! Farida is afraid.

TT advised to know the text better. TT wants Farida and Thibault to know their text very well.

TT has a lot of demands. And she underlines that the actors have to note her advices and comments. Consequently they will be able to remember the advices and be better next time they play.

The third group : Anaïs and, replacing Boubakar and Gloria: William & Maria

Anaïs has to deal with a new mother and father because the original actors didn’t participate in the session. So William was a scatterbrained father, sometimes he was dreaming and he forgot saying some phrases (exactly like the original father played by Boubakar)

Maria was a stressed mother, she was less crazy than the orginal mother.

Anaïs can’t stand the comments of her mother, TT thinks that she has also to know perfectly her text.

The athmosphere the pub was very cool up to that moment. There are candles and some people who share a nice moment with a drink. But suddenly, the music starts and everybody gets up. The song is “Home” from Edward Sharpe …and TT wants that we learn the text. The objective is to sing the verse one after the other and to sing together during the refrain. Moreover we have to create a dance, Victoire manages this dance and the other members have to follow her. It was a groovy moment !!

As everybody is very invested in each role, TT was cool and let us have a break to smoke or to discuss in the room.

The second part of the lesson

We worked on the text and the different scenes of “The mousetrap” from Agatha Christie.

It will be our master piece.

We had to represent the different scenes in 10 pictures.

The play takes place in England.

TT wants us to create pictures to represent the different scenes.

In the first scene, Mollie and Gilles were proud to open their Guest House called “ Monkwell Manor Guest House”. On the radio, we learned that there was a murder recently in Paddington. Maureen Lyon was killed. This woman and her husband were in charge of 3 orphans. But they didn’t correctly assist these children, they ill-treated them.

The 2nd picture : Christopher Wren arrives, he is the first guest and he seems to be a strange person. Maybe he is schizophrenic.

The 3rd picture : Mrs Boyle and Major Metcalf arrive at the same time because they shared a taxi.

Mrs Boyle has a very bad temper. She was the magistrate who decided to place the 3 orphans. Now she is retired. Major Metcalf is also retired, he was a former soldier. Christopher comes back and chats up with Mollie.

The 4th picture : Miss Casewell arrives, she is nice. Mollie stresses because of the unpleasant Mrs Boyle. Christopher suggests to help Mollie to prepare the dinner.

The 5st picture : A new guest arrives but he didn’t book a bedroom. He is here by accident, because of the snow outside. He doesn’t want to give a lot of details about himself. He is mysterious. Mollie and Gilles agree to welcome him for the night.

The 6th picture : Mrs Boyle is more and more unpleasant. She criticizes everything. On the contrary, Major Metcalf and Christopher are friendly.

The 7th picture : The police calls the guest house because they want to check something but we don’t what exactly. The only thing we know is that a policeman may arrive to the hotel in the night. When the guests learn the news they worry and they are anxious.

The 8th picture : The policeman arrives and he explains that he is here to protect everybody. The reason of his presence is that the killer of Maureen Lyon lost a paper close to the victim. On this paper, the name of “Monkswell Manor” was written. Besides, there is another detail on the paper: there was a drawing with 3 little mice and a child song, the music was Three Little Mice

The 9th picture : Everbody is anxious and can suspect the other people in the Manor. Some of them are afraid , the other find this story exciting.

Final picture : The policeman wants to use the phone, but Mollie explains that the phone doesn’t work. At that moment, Trotter is really anxious. Maybe the murderer is there, in the house. Everybody gets out of the main room except for Mrs Boyle.
Mrs Boyle listens to the radio. Suddendly the lights go off. Mollie is afraid. There is a big noise in the room. When Mollie is able to switch on the light, she sees Mrs Boyle lying strangled in front of the sofa.

And that's all for tonight!

2011 is already 2012

2011-01-17T01:05:00.000-08:00

As I could guess, TT tried to censor my review, pretending in her last mail that SHE was supposed to do last week's report. Come on, there are some folks around there that clearly heard I was proudly and lazily volunteering last week to write one of the shortest sessions we had.

As everybody knows, there is a war coming, and it started the week before, when Anna announced (Machiavel is back) to the crowd she intends to retire next year. Of course, some of us are not foolish enough to believe her, it's of course the usual way to get the challenger express their ambition beforehand, let them fight together, and when the battlefield is clean, say, "oh, finally, I think I won't go to Australia". Needless to say Claude Guéant is also TT's private adviser.

Of course, that was too tempting for the candidates, and the next week, they were all in the place. Yeah, 14 people, a world premiere! And even everybody almost on time (but who truely believed William was really late?) .

And that was oh my god how funny.
Remember Florence, who used to play the very distinguished woman? As soon as the session started, she used our so necessary peaceful moment of warming-up to clearly enter the competition and pretend to be the next leader, a real hi-jacking I say, demagogy at its best, singing popular songs and seeking the youngest votes with no shame by encouraging the use of mushrooms in theatre. Vote-expanding mushroom, yeah.

Then, TT went on with testing each candidate's motivation and tricks. "Stand up here and watch the others during 30 seconds", and show me your true self, you, ambitious little froggies! This time, Farida was trapped. She looked at the froggies one by one, without shaking, without running from a face to another like the other pathetic candidates did, no, she was saying to the world: I'm strong, I have no fear, look at me in the eyes as I'm looking at you", and she was note shaking a single leap. She clearly won the contest but that's also where she failed. She was so triumphant that she couldn't resist the temptation of revealing how she cheated! People love to love leaders, but hate to look like fool. Until the end of the session, Farida tried by all means to get some popular agreement, but nobody was listening to her anymore. She even discredited herself more than ever when she tried to use the good old marketing of sex and assaulted Thibaut, the poor idiot of the group, in front of the dumbfounded crowd.

Did I mention Thibaut? Who would vote for a guy that is obviously crazy and even use "he" when he's talking about himself? I won't.

Do you remember Edgard Poe's hidden letter? If I were one of the candidates, I would keep an eye open when sleeping upon a blanket of flowers. William clearly announced how he'll get rid of his challengers. How did you think he could play so realisticly the coward poisoner?

Now Gloria is a serious candidate, see how she could move from tears to anger and joy? See also how she tried to intimidate the young Anaïs. Oh, but young Anaïs is maybe young, but she proudly resisted and sent Gloria packing while, hidden behind his newspaper, crafty Boubakar was watching the fight.

Then the dogs got more and more hungry. TT gave them a big bone to see how they pounce on it. The reading of Agatha Christie's play started. TT played with the nerves of the candidates, no cigarettes allowed, asking Badra to read in English, changing the roles every second minute, timing every word that was pronounced, reading all the stage directions, and at the end of the day, when everybody was exhausted, creating an awful cliffhanger without saying WHO would be murdered at the end of the second act (actually the 1st act, but TT likes to change the rules to disturb people).

Will TT's machiavellian plan succeed? Or will Paravicinus steel the trophee? After all, Victoire maybe deserve her beautiful name...

Last summary of 2010!

2011-01-16T13:20:00.000-08:00

Gloria is in the house for the last commentary of 2010, finally online (TT's fault...)!

Echauffement

Après l’accueil chaleureux de TT (as usual –thank you Gloria, TT speaking !), on s’est mis en cercle pour se détendre et réchauffer le corps. Grâce à l’exercice très aerobique et vigoureux de Farida, nous avons réchauffé le corps et brûlé des calories en même temps. (Très efficace).

William a pris le relais et il nous a fait travailler la voix. On a mangé et avalé un son, l’a régurgité et donné a notre voisin qui devait l’avaler, régurgiter un autre son et passer a l‘autre personne etc.

Exercice de massage

Puis on s’est mis par deux. Une personne était le masseur et l’autre se faisait

massacrer (sorry masser). La personne qui se fait masser étais assise et avec la musique douce et reposante on s’est mis à se masser l’un l’autre. Apart le fait que c’étais magnifique (can we do this every week please TT-why not ! TT speaking again), ça nous a permis de créer un lien avec notre partenaire et briser les barrières pour mieux jouer notre rôle ensemble.

Reconnaissance de la voix

Puis on a fait un exercice pour reconnaitre la voix. Une personne était assise dans la salle plongée dans le noir, dos au groupe. On s’approchait de la personne un par un et chuchotait quelque chose à l’oreille. La personne assise devait deviner le nom de la personne qui chuchotait dans son oreille.

Improvisation

On a commencé a faire un exercice d’improvisation basé sur les rôles que TT nous a proposé eg. une adolescente: le rôle d’Anaïs, un assassin: le rôle de Florence et une femme séduisante : le rôle de Farida.

Après, TT nous disait le rôle qu’on devait jouer et, individuellement, on devait sortir de la salle et entrer comme le personnage en faisant les gestes, mouvements mais sans paroles. Ça nous a permis de voir les différentes façons desquelles nos rôles respectifs peuvent être joués par différentes personnes.

Le monologue de Jenny et les scènes à deux

Jenny a fait son monologue d’une dame qui était dans un bar en train de discuter avec un mec (William). Elle a beaucoup parlé et à chaque fois qu’il voulait dire quelque chose elle lui coupait la parole et continuait à parler sans arrêt. C’était drôle et très bien joué.

On a aussi continué à travailler les scènes à deux (William/Florence, Thibaut/Farida, Gloria/Anais (et Boubakar, remplacé par William) pour les présenter fin janvier/début février.

Les Masques

TT nous a apporté des masques de commedia dell’arte et nous a expliqué les différents personnages qui vont avec eux. Puis on a chacun choisi un masque et improvisé le personnage.

And that's it for tonight folks!

je suis allé sur wikipedia et...

2011-01-04T04:16:00.001-08:00

j'ai trouvé la partition et les paroles de Three blind mice qui nous seront utiles

Texte original
Three blind mice,
See how they run,
They all ran after the farmer's wife,
Who cut off their tails with a carving knife,
Did you ever see such a sight in your life,
As three blind mice ?

Traduction française
Trois souris aveugles,
Voyez comment elles courent,
Elles ont toutes couru après la femme du fermier,
Qui leur coupait la queue avec un couteau tranchant,
Avez-vous vu un tel spectacle dans votre vie,
Comme trois souris aveugles ?

Monday, December 6th

2010-12-20T04:42:00.000-08:00

Farida is in the house!

Welcome to the new summary.

Everyone has noticed the attitude of the teacher... she was.... well upset... because this Monday most of us were late, and it was unacceptable dixit TT. By now, each Monday we should be on time... meaning 7.30pm. OOOOh yes!!!TT says!!!

WARMING UP : The circle, warming the voice and shaking the body to take off all the tension of the day.

Also, a new exercise inspired by a workshop on puppets TT took part in on the weekend: in circle, one froggy created a sound that came from his/her body out from his/her mouth, played with it and gave it to another froggy who played with it, swallowed it, created a new sound and so on.

PLAYING IN PAIRS: back to back, we did the same exercise as a couple of weeks ago and developped it : in pairs (usually our partner in the scene we are working on), back to back, we had to try and move together, one being the leader and the other the follower and swapping from time to time. There was some music on: Edward Sharpe of course! But a slow one : "Brother".
Then, face to face, we had to touch each other's face and body. And finally, still facing each other, we had to express different feelings according to TT's ideas: love, hatred, sadness, first touching each other, then only with the face and eyes.

After that, we were ready to work on our short dialogues!

WORKING ON THE TEXT :

We had to work in pairs with our own text and find :
- Our goal and how we can achieve thiat goal
- Who the leader is and who the follower is and at when they swap.

TT gave us 20 minutes to work on our text. Then we showed our performance to the class and to TT as well.

FIRST TEAM ==> Thibault and Farida
- PLOT : A cocktail party. A woman and a man had a conversation with "questions and answers" to see if they.
- TT's direction : Farida has to be sexier and tries to charm Thibault . Thibault has to be shier and focus on his questions and her answers. Then he becomes more entrepresing.This is when the woman begins to be afraid.

SECOND TEAM ==> Florence and William
- PLOT : A man (William) paid another one (Florence) to kill a man. They speak about how and when the killer killed this man.
- TT's direction : William has to be more confident and more directive with the killer when he is speaking. Florence is nconfortable about the situation. Then, Florence feels very confident and speaks loudly about how she killed the man with details. William is impressed and begins to feel less confident than at the beginning.

THE LAST TEAM ==> Gloria, Anaïs and Boubakar
- PLOT : A mother was completly hysterical because her daugther didn't get the audition and felt that it was not fair. She fights with her daughter who is fed up with the behaviour of her mother.
- TT 's directions: Boubakar doesn't need to speak, Gloria was great and Anaïs as well ( sorry I don't, really, remember he commentary of the teacher -:) ) NOT good Farida, not good at all! TT says hé!hé! Actually TT said that the two womend did not need to care about Boubakar, they had to fight around him and then in front of him. Boubakar, the father, couldn't care less.

To finish, we watched some extracts from "Thank God You're Here!", an Australian comedy show where comedians have to improvise in an environment they knew nothing about. Ex: One of the actors discovers she is the anchor of a sports show and has to present a new machine to work out.
The aim: do the same in 2011!

Everyone has worked very hard during this session... and TT added that we were ready, now, to learn by heart the text. Congratulations everyone!

And that's all folks ;-)

By the way, Bradra.... where were last monday ???????
Also, we welcomed a new Froggy: Jiani, who is great of course!

Monday 29th november

2010-12-05T15:22:00.000-08:00

An oldie writes our summary down! Thanks Fernie!

Tonight, at nine, everyone was studying the texts they have to play in January.

Gladys and Thibault had an affair with a curious trampoline …

Victoire had to deal with a shallow husband who wants to live in Los Angeles instead of New York, the city of culture, and welcomes a doctor to treat him.

Gloria, Anais and Boubakar had to play a family in great discussion.

William and Florence had to play a scene introducing a serial killer paid to kill and asking his duty.

And, last but not least, Badra was ALONE (what is this T.T ?) and, maybe, bored. (actually she was sleeping Fernie...TT says...)

Everyone had to find five sequences in their texts to show to the others for them to understand the story. Everytime TT switched off the light, the characters had to fix a sequence and stay motionless during the time the light was on.

Thibault and Gladys began. They fixed five sequences to show us a couple in great discussion around a trampoline. Thibault was jumping on the trampoline while Gladys was giving him a roasting. It was brilliant since … it’s not easy being fixed in the air (sorry Thibault for the joke)

Badra and Farida (who joined Badra later on) played a couple. The girl wants to leave but the husband tried by all the means to keep her. They fixed three sequences.

Very nice clash showed by Boubakar, Anais and Gloria. A family in great discussion about the daughter’s career as an actress. The mother doesn’t want her to become an actress, the father is not giving an arm with it and the daughter is trying to convince them. Five sequences.

William and Florence played a serial killer and his boss. The serial killer wanted to be paid. Very impressive.

And, at last, Victoire and Wiliam played a wife and a doctor coming to examine the woman’s shallow husband and finally chatting up with her.

After these exhausting exercises, TT reserved us the best for last.

We had to do an improvisation with five points : a kid, a television, a sentence (“It’s cold today”), a music (Home!), a feeling (joy).

Thibault, Gloria and Boubakar played a family bored in front of the television (actually Barbara’s bag) until Anais, the joyfull baby, came to play. Thibault and Boubakar began to play with her until Boubakar meets the table’s feet (aie, it hurts)

Victoire, William and Florence played a family bored on a cold Sunday afternoon. Gloria, their neighbor, came to play with Victoire. They wanted to play outside but it was too cold for that as the father, William, says. After a long discussion he finally decides to let them play outside.

At last, Farida, Gladys and Barbara played respectively a television, a mother and a child. The child was watching tv. She did the same gesticulations as the tv. Her mother came from outside where it was very cold. She began to play with her kid. Barbara, the kid, wanted to show her mother she could command the television … until the cartoon came out of the television to play with both of them.

And that's it for now!

Summary of our 22th of november lesson - Santa Cecile

2010-12-05T15:04:00.000-08:00

Florence's great summary with lots of picture that can't show on the blog, damned!

*We are all late (true!!! TT says)

Present : - Thibaud, Boubakar, Gloria, Victoire, Farida, Badrah, Anna and Florence + 2 guests (friends of Anna)

5 Parts

1) Warming up. We should remember all these gestures because it’s the last time Anna leads us.

- The charming voice of Anna in the breath circle (hi!hi! i like that, TT says)

- AH HE HI HO HU … work on our voice

- Exercises on body (very relaxing) – So much vocabulary that I give you a little notice….

Please use your imagination here to try and represent the body of a man and the face of a woman with arrows pointing to the different parts of the body and numbers associated to each arrow

The body

1 La tête The head

2 Le cou The neck

3 L'épaule The shoulder

4 Le bras The upper arm

5 Le coude The elbow

6 L'avant bras The forearm

7 Le poignet The wrist

8 La main The hand

9 Le doigt The finger

10 La hanche The hip

11 La cuisse The thigh

12 Le genou The knee

13 La jambe The leg

14 La cheville The ankle

15 Le pied The foot

16 Les orteils The toes

17 Le thorax The chest

18 L'abdomen The abdomen

- Contraction and up

- The Anna Hacka …

2) Games

- Dracula (everybody close their eyes. There is one Dracula. When he touches someone on the head, the fellow had to scream and he becomes a Dracula too. When a Dracula meets a Dracula they both laugh….) Very fun exercise.

- Modelling clay : 2 statues were modelled by two sculptors and vice versa

3) For Santa Cecile (patron saint of musicians): “HOME”, our SONG

Game on it. Creation of stories on the text

- Thibaud, Boubakar and Badra (Thibaud tried to stay on stage more than 15 minutes…)

- Farida and Victoire

- Gloria & Florence

4) Cigarettes outside with its social role (hé!hé! TT laughs)

5) Work on texts (find an aim, an obstacle and a way to succeed)

GOOD NEWS!

Our master piece will be “The Mouse Trap” from Agatha Christie. If you want to know the queen of polar, I bought the magazine below…. See you tomorrow (just two weeks late for my job but ahead from my friend William!!!!)

Please use your imagination once again to recreate the cover of "Lire Hors-Série/Agatha Christie, une femme fatale

Monday 15th november

2010-12-05T14:47:00.000-08:00

William is in the house!

1.The warming up

2. Laughing again , good thing we worked on it , for this laughing point inside of us (a wonderful place i'm sure! ) isn't that easy to reach for everyone , it takes a lot of "peeling" .

But this time it started more directly . We stood in line and, one after the other, we had to face the line of the rest of us and point each person out and start a growing laughter, quite a tensed position...I guess laughter was the key to it , at first on our own and then followed by all the group , the facong line. A good way of learning how to laugh for yourself and TO the others . Everyone can handle a good laugh !

3. Follow the leader : inspired by a leader, the group, still in a row , had to follow the leader through one imaginary walk around the room full of obstacles, one round each and several obstacles at each turn .

4. The sculpture and its sculptor: a sculptor had to sculpt a living sculpture and vice versa
5. The Arrival, a graphic novel by Shaun Tan, exercise 2

After our physical exercise, we setlled down and, following TT's saying, agreed to turn our good old acting place into another proportioned world exept for one person who waited outside while we found out about our new world, new language and new jobs. This was inspired by the main character from The Arrival, who discovers a totally new world with new codes and a different language. When the person who was waiting outisde came back in he/she found out a whole new world , new looks on peoples' faces performing unusual activities , and new ways of reacting with a new freshly concepted language.
The aim of the person arriving in this new dimension was to get around, observe and eventually try to communicate his/her goal , which was either to find a job , or a hotel for the night .

Communication, adaption and understanding was the aim, and because of the lack of words, everything was based on body language, which needed a lot of listening (of unknown words) and interaction , understanding the others' presence.

5. Working on text

After having played with no solid written text, here we were armed with a few lines, there has been long silences ,trying to make those lines go somewhere.

We worked on the aim of each character.

Lots of confrontations and embrassment, shattering breaking ups and magical hooking ups.

And that's it for now!

Ps: No overdose of that sweet Home music , i guess we could have handled even more! :) (I heard you! TT says...)

Bernanos au MC93 mardi soir

2010-12-04T11:18:00.000-08:00

Salut les froggies

Bernanos est à mon sens un des plus grands écrivains de langue française, et les occasions sont rares d'entendre ses textes. Le théâtre en partance joue jusqu'à mercredi soir au MC93 de Bobigny une pièce inspirée de ses écrits de combats (que je vous invite par ailleurs à lire). J'y vais mardi, ceux qui veulent venir avec moi sont les bienvenus.

Présentation Compagnons inconnus
envoyé par theatreenpartance. - Futurs lauréats du Sundance.

critique du figaro: Parmi les spectacles forts que l'on peut voir ces jours-ci, il y a cette adaptation remarquable des Écrits de combat de Georges Bernanos. Il s'agit de la reprise d'un spectacle présenté il y a ...deux ans par Théâtre en partance, compagnie implantée en Normandie et qui accomplit un vrai travail de création à Saint-Lô et dans la région. Formés à l'école du Théâtre national de Strasbourg, Valérie Aubert et Samir Siad montent aussi bien les pièces du répertoire que des textes contemporains. Ici, sur un fond d'images, un chœur et un coryphée portent la parole toujours vive de Bernanos. La manière dont il analyse les événements de son temps est si forte que sa pensée semble destinée à nous faire réfléchir aujourd'hui, ici et maintenant

La manche libre:

Le Théâtre en Partance remet Bernanos au goût du jour

“Compagnons inconnus”, la dernière création du Théâtre en Partance, a séduit le public de Bobigny. On la retrouve en Normandie.
Après un magnifique succès au théâtre MC93 de Bobigny, Compagnons inconnus, la dernière création du Théâtre en Partance autour des écrits de Georges Bernanos, vient chercher le triomphe à Saint-Lô mardi 21 avril.Défi littéraire et artistique, le travail achevé par la compagnie de Samir Siad et Valérie Aubert a choisi de se servir du verbe du grand écrivain chrétien pour mettre en lumière l'histoire récente de l'Europe. Et surtout nous aider à en tirer de nouvelles leçons.

Bernanos s’adresse à nous
Aux mots extraits des Grands cimetières sous la lune, de La France contre les robots, des Enfants humiliés ou de La liberté pour quoi faire? s’ajoute une mise en scène ciblée destinée à créer l’émotion. Ballons, terre, lumière, costumes simples, extraits musicaux et vidéo soutiennent une interprétation vécue “au corps” par Samir Siad, Cédric Altadill, Vincent Reverte et Fabrice Hervé, réunis en “chœur” de citoyens combattants de 14-18 se transformant peu à peu en civils, en technocrates, en traders d’aujourd’hui...
Plus que de susciter des battements cardiaques, les quatre comédiens de Bricqueville-sur-Mer se sont donnés pour mission sur scène de faire entendre au public le message, “parfaitement actuel”, d’un écrivain “bien au-dessus des mouvements de pensées dans lesquelles on a voulu le ranger”.

Un public étonné et surpris
“Et non sans drôlerie”, rappelle le codirecteur de la troupe des Embruns, Samir Siad, qui souligne à quel point l’écrivain, malgré une grande gravité, “avait le sens du cocasse”.
Georges Bernanos a traversé le XXe siècle et ses deux guerres mondiales. ”Inspiré durablement par l’expérience des tranchées”, il l’a marqué de sa plume. Assez critique sans être violente, assez étonnée sans être naïve et assez profonde sans être mystique pour être relue aujourd’hui à l’heure de la surconsommation et de “l’abandon de nos libertés au profit de l’Etat, des systèmes économiques et des polices”.
C’est ce challenge sans crânerie, cette leçon d’histoire sans dogmatisme qui a sans doute séduit le théâtre de Bobigny, amateur de textes puissants et de grand art.
“Comme l’arbre peut cacher la forêt, la réputation de Bernanos dissimule une oeuvre plus complexe et plus riche qu’on ne le pense souvent”, a introduit le théâtre de la région parisienne, avant de rappeler comment Georges Bernanos le catholique s’est oposé au “franquisme meurtrier”, à la “lâcheté des accords de Munich en 1938 et à “l’effondrement des démocraties”.
La pièce écrite à partir de ce que les éditeurs ont appelé les “écrits de combats” de Bernanos - ses “articles, conférences et écrits politiques de 1936 et 1948”, explique Samir Siad - a été coproduite avec le MC93 suite à la “venue de Patrick Sommier dans la Manche. Je lui ai avoué ma passion pour Bernanos, il a dit “c’est ça qu’il faut monter”, se souvient le directeur du Théâtre en Partance, qui raconte un public “étonné, surpris, en communion de pensée avec Bernanos, un auteur étonnament libre de toute idéologie et qui disait il y a 60 ans qu’il n’écrivait pas pour ses contemporains mais pour ceux d’après...” Rendre justice au courage intellectuel de cet auteur opposé à tous les totalitarismes, avoir réussi à théâtraliser ses textes, donner à un public non spécialiste l’envie de s’y replonger. Voilà ce que le public normand découvrira en allant applaudir le théatre en Partance.

Isabelle Petiot

Combattant des tranchées...
Georges Bernanos est né à Paris en 1888. Homme de foi et de passion, il débute dans le journalisme en collaborant à L’Action Française. Après sa rupture avec Charles Maurras en 1932, il se rapproche de Mauriac et Malraux. À son retour des tranchées en 1918, il devient inspecteur d’assurances.

... opposant au franquisme...
Le premier roman de Bernanos, Sous le soleil de Satan, sort en 1926. Le Journal d’un curé de campagne est écrit en 1934 aux Baléares. Pendant la guerre civile espagnole, l’écrivain prend le parti des victimes avec Les Grands Cimetières sous la lune (1938).

... puis résistant en exil
Face à la montée des fascismes, Bernanos quitte ensuite l’Europe pour se réfugier au Paraguay, puis au Brésil, où il devient l’un des plus grands animateurs spirituels de la Résistance. En juillet 1945, sollicité par le général De Gaulle, iil rentre en France. Il meurt trois ans plus tard.

Une prophétie de Bernanos?
“Le libéralisme asservissait l’homme à l’économie, pour que l’Etat pût s’emparer de tout ensemble, le moment venu, de l’homme et de l’économie, le capitalisme des trusts frayant la voie au trust des trusts, au trust suprême, au trust unique : à l’Etat technique divinisé” Georges Bernanos.

Monday 8th November

2010-11-14T15:28:00.000-08:00

Anaïs's perfect summary (TT speaking...)

After having rested for one week (and some for more than that), here we are back on stage with among us a former froggies: Farida!

Warming up:

As usual we firstly tried to relax ourselves. In a circle, we closed our eyes and tried to breathe deeply from the stomach. Then we made an exercise, which aims at checking if we controlled our breathing and if we were aware of the others. When one person started to produce a sound (“Ah” for example), the others had to start as well. Obviously we had to stop at the same time (otherwise it would have been too easy).

The Froggies in the wilderness:

_ To begin with, TT asked us to walk in the room keeping in mind what goal we wanted to reach (and I would even add “This is the same on stage!”). Then when TT clapped in her hands, we had to form a line from the tallest to the shortest as fast as possible. To make the exercise more complex, we had to walk at different paces. For example, one of us had to walk very slowly, others normally and the last ones had to run. Again, TT clapped in her hands and we had to form a line but this time, from the shortest to the tallest. Finally TT called someone who had to go out of the line then point a finger at the others and laugh!
_ Let’s imagine that you are in a jungle. You are not only afraid of the wilderness, which is surrounding you, you are also hunted by some very, very, very ruthless and dangerous men… But don’t worry! Your leader knows exactly how to escape those men and to overcome every ordeal! All you have to do is listen to him/her. This was the second exercise.
_ Now let’s imagine that… The song “Home” is resounding through the jungle! Successively we all had to create an obstacle or a way to walk in respecting the rhythm and the others had to follow.

One of the major aims: learn to be open to others’ suggestions (just to prove that I have learned my lesson).

How to make a scene magic without any magic words:

Once upon a time, TT brought her froggies a very odd book: language had been banished from it.

To introduce seriously the book: “The Arrival” is a graphic novel, which tells an immigrant’s journey. The main character, a young father, leaves his home in the hope of creating a better life for his family in a remote land.

The exercise was to act a scene full of emotions (the characters are saying good-bye to each other) without talking. TT created 2 groups. In each one, there were a father (Thibaut, William), a mother (Victoire, myself), a little girl (Boubakar, Badra) and a monster/an allegory (Farida, Florence). We had about 10 minutes to think about how we were going to stage this scene and then we acted it.

In my opinion, it helps us to be more involved in our role and more creative, but you can raise objections!

Dialogues:

We finished our session by working on short dialogues. In groups of two persons we were supposed to learn by heart our lines, determine our objective and the obstacle that will prevent our character from reaching it and finally find a solution to overcome this difficulty.

We learned to keep in mind that our objective can change along the way.

THE END

Monday 25th October

2010-11-14T15:19:00.000-08:00

Badra n'arrivant toujours pas...

C'est encore TT qui s'y colle...en version courte cette fois-ci mais toujours en anglais!

General aims of the session : -creating the theatrical group, listening to each other.
-working on texts and objectives of the characters in a scene

1.Warming up

First, the usual: the circle, warming the voice and the body up.
We also practiced how to laugh, mechanically and more naturally : the first person had to laugh mechanically, the second a bit more sincerely, etc etc...
And we played at the "Zip Zap Bang Brrr" game. Aim : listen to each other, be right there at the right time and concentrate.
But the most amazing surprise came from the counting game: in circle, we had to count from 1 to as far as possible, in no particular order, the only rule being not to talk at the same time otherwise it was back to 1 again. Well, TT has to acknowledge: the Froggies are great at that game! Which means: great listening to each other, the group functions as a team. Well done!

2. Home

TT's obsession with that song is driving us mad!
This time we had to dance to the music, first randomly and then following a leader.
Very difficult as usual when the music is fast and much easier when the music slows down. But again, good listening to each other.

3. The texts

Working in groups of two or three, we had to write short dialogues that were performed by another group.
We kept on working on the objectives of the characters in the scene.
It was interesting to see how a scene a group wrote could be completely reinterprated by another group.

And that's it for today!
"-Thank you Badra for that amazing summary.
-You're welcome oh you my favourite teacher ever who didn't yell even if, as usual, i had not done my homework..."

En attendant le compte-rendu de Badra

2010-10-28T11:50:00.000-07:00

Here we go again!

2010-10-22T08:52:00.000-07:00

A new year of English, acting, acting in English, Englishing in acts and French in between has started!
And, as usual, TT will write the first summary of what the Froggies had to go through on the first two sessions until another froggy volonteers for the following session.
So...here we go again!

1. Monday the 11th October : the trial

During that very first session of the year, we focused on introducing the acting course to the newcomers in terms of organization (to sum it up : be on time!!!!), shows during and at the end of the year as well as the actual work that is done during a 3-hour-session. And because showing is far more interesting than talking, we started working straightaway.

The warming-up

TT has been insisting for years on the importance of warming-up to relax from a tiring day and get ready to work. So we warmed up the body as well as the voice, listening to our new hit song (imposed by TT) : Home/Edward Sharpe and the Magnetic Zeros.

introducing ourselves

A series of exercices to get to know each other and have fun :
- In circle. Everyone, one after the other, gave their names and described themselves in a short sentence. ex : Hi, I'm Anna and I have big hair. Then the whole group repeated the sentence as a unique voice. Jumping was an interesting way of repeating the sentences we found out.
- The musical chairs: everyone on a chair in a circle, except one person standing in the middle. That person said something about his/her tastes or things he/she was wearing, Those who had the same tastes or wore the same clothes had to get up and exchange chairs while the person in the middle tried to steal a chair, etc...

Discovering the space and being together

Everybody walked in the same space, without bumping iton each other, everyone walking at their own pace but knowing exactly where they were going:
- at the top, everybody had to go to their closest neighbour, say hi, shake hands or hug, feeling a specific way : happy, sad, angry, in love...
- when one person stopped walking, all the others had to stop. When another person decided to resume walking, everybody had to resume walking, at their own pace.

How we felt : laughing was the most difficult feeling to express. Also, stopping all together was difficult first but at some point everybody was focused and listened to the others and could stop at the same time as everybody else.

Improvisation

In groups of three or four people, everybody had five minutes to prepare a scene including an old person, the feeling of joy and dancing.

How we felt : interesting how with the same rules every group created something totally different. A great sense of imagination too. Listening to each other, again, is the key. Also, silence is very interesting. And taking our time.

Texts

Dialogues taken from everyday-life situations
We worked on playing while expressing different feelings.
Neither of the two actors of each scene knew what feeling his/her partner was supposed to express.

How we felt : the same scene with the same text can create totally different atmospheres depending on the feelings of each character. And here again, listening is the key to know how to react to someone's way of acting.

To sum up : being on time and listening are the two main rules for acting!

2. Monday 18th October : going further

This was supposed to be the first real session of the year since the previous monday was a trial. But we were lucky enough to see the newcomers all come back as well as a new froggy! So we can consider that session is the extension of the first trial session. We tried to explore everything we did last week and go further in that exploration.

warming-up

Compulsory and necessary!
This time listening to a more quiet music from the same band (yes, i know...) : Brother/ Edward Sharpe and the Magnetic Zeros.
We also focused on breathing from the stomach and not the shoulders, to relax and project the voice without shouting.

games on names

Again, games to remember names:
- in circle, one person had to propose a movement and say his/her name. The next person had to repeat the same movement and name and add a new movement as well as his/her name. Etc...
-in circle, one person had to stare at another person, say the name of that person and exchange places. Etc.. First, walking normally than faster and faster or adding a specific feeling.

Discovering space and listening to each other

- First, everybody walked in the same space at their own rythm, listening to Home/Edward Sharpe and the Magnetic Zeros and trying to suggest something with their body. After a while, if some felt like it, they could follow someone doing something interesting and try and do the same.

How we felt : a very easy and difficult exercise at the same time. You don't HAVE to do something, only if you feel like it.

- Walking in space, at the top, everybody had to describe the space around them at the same time. Then, one after the other, everybody had to give a word describing the space in a negative/positive way. Then a positive/negative sentence.
- Still walking, we had to think of a place we really liked. Then, William described his favourite place and made everybody follow him through the woods, go next to a river. Then a complete improvisation took place without TT saying anything!

How we felt : from the rather plain and quite ugly place we work in every monday, we were able to create a completely different place using our IMAGINATION. Also, adapting the rules is quite liberating and interesting, as long as everybody is listening to everybody. Some can be leaders, other just listen, as long as we are connected to each other. Also, silence is not a threat. We can just enjoy it or create something out of it, like an improvised improvisation, which was amazing!

Texts

We continued working on the same dialogues as the previous week.
This time, we worked on defining the aim of each character when the scene starts. What is the objective of my character? was the main question. We tried different objectives

What we learnt : feelings are important to create a scene but having an objective in mind is far more creative. Because everything is possible, the imagination is wider. Ex : "my objective is to get him to do everything i want means" : I can be nice, or bossy, or mean, or angry, or try different feelings to achieve my objective.

To sum up : use your imagination, listen to each other and find your objective!

And that's about it for now!

2010-09-19T04:21:00.000-07:00

C'est la rentree de l'atelier!

Le premier cours d'essai a ete fixe au lundi 11 octobre de 19h30 a 22h30, au CEDEC (83 rue Doudeauville, 75018).

Ouvert a tous...ceux qui parlent un minimum d'anglais.

A bientot!

Anna aka TT aka terrifying teacher

2010-06-13T16:36:00.000-07:00

Done!

Nous avons joué (magistralement, cela va sans dire...) nos deux représentations de Hamlet revisité, en anglais bien sûr, et en chansons.

Rendez-vous en octobre pour une nouvelle année d'atelier bilingue, avec un peu de français, beaucoup d'anglais, et surtout du théâtre!

2010-04-05T08:48:00.001-07:00

En travaux!

Nous avons commencé le travail de répétitions pour notre pièce, un Hamlet revisité, alors d'ici là, plus de blog pour éviter les fuites!

Rendez-vous au Théâtre Pixel les vendredi 11 juin et dimanche 13 juin à 20h45 pour voir le travail fini.

Infos: Théâtre Pixel

18 rue Chamionnet, 75018 Paris

metros: Simplon (ligne 4) ou Jules Joffrin (ligne 12)

PLanning des répétitions du trimestre

2010-03-15T10:38:00.001-07:00

Hello, voilà un "post memo"

Répétion générale le dimanche 6 juin au théâtre Pixel de 8h30 à 14h

Planning de travail

Déroulement théorique de chaque séance:

19h30-20h30: échauffement puis travail général sur la pièce (improvisations, travail des personnages, travail de la langue...)

20h30-22h30: révision des scènes vues à la séance précédente + travail des nouvelles scènes (en rouge dans le texte)

lundi 8 mars

Acte I, scènes 1, 2

Acte II, scène 1

lundi 15 mars

Acte I, scènes 1, 2, Acte II, scène 1

Acte I, scène 3

lundi 22 mars

Acte I, scène 3

Acte I, scène 4, Acte II, scène 3

lundi 29 mars

Acte I, scène 4, Acte II, scène 3

Acte I, scène 5, Acte II, scène 2

lundi 5 avril (sans Florence et peut-être Gwenola)

Acte II, scène 2

Acte II, scènes 4 et 5

lundi 12 avril (sans Thibaut)

TOUT L'ACTE I

En théorie, avant les vacances d'avril:

Acte I vu en entier, chaque scène au moins 2 fois

Acte II vu jusqu'à la scène 5, chaque scène au moins une fois.

Hamlet au village

2010-02-14T02:31:00.000-08:00

Alan a écrit un résumé joussif de notre pièce pour tous les Froggies-et futurs spectateurs-en détresse. TT ne résiste pas au plaisir de le partager avec les Froggies and Co.

Une femme metteur en scène, en chômage de longue durée, se voit imposer par l’ANPE un emploi délocalisé en CDD dans un trou perdu à perpète.

Débarquant avec l’enthousiasme qu’on imagine, elle réalise l’horreur de la situation : on lui demande rien moins que de produire du Hamlet avec un personnel incompétent et en sous-effectifs criant. Autant essayer de caser un éléphant dans une boîte à chaussures : il va falloir tailler dans la viande et le boulot s’annonce peu ragoûtant.

Les premières séances de travail se passent dans un climat de tension entre la chef parachutée et les indigènes qui crient “ Respect !” Consolation, tous sont d’accord pour découper à la tronçonneuse : l’éléphant devient souris.

Et le temps passant, le climat de travail s’améliore. La chef découvre que les indigènes sont aussi des humains et, si on ne peut pas parler de fraternisation, elle se met à pratiquer un paternalisme bien reçu par les locaux.

Et, à la fin des fins, le produit sort sous forme d’un spectacle qui ne fera certes pas date (sauf peut-être dans la feuille de chou locale), mais aura satisfait l’ensemble des participants. Et la chef repartira avec sur son CV une ligne supplémentaire qui devrait l’aider à décrocher de futurs CDD dans les tribus autochtones.

To play or not to play...

2010-02-14T01:45:00.000-08:00

My turn to write down the summary of Monday 8th February's session. After all, fake democracy is the basis for real authority...So, here we go!

The warming up

We started the session with the usual warming up. And, as you know, TT is not leading the warming up anymore. But alas! The candidates are rare and I must say I'm struggling to find the perfect leader every week. I was lucky this time though: Farida did an excellent job. Let's see how Badra leads the warming up next time. She promised she would do it, oh yes she did!

After Farida's good job, we did a short exercise to work on language and imagination: we gathered in a circle, very close to each other and created a common movement: rising our right arm up and down. Then TT gave a word and the next person on her left had to give a word inspired by the previous word, but could only speak when his/her arm was above his/her head.

Quite interesting exercise. Some tried to think of a word way before their turn, which is understandable but the main difficulty really is to think of a word related only to the previous one, and also at the right time. Quite difficult but interesting.

After that, we tried to make the exercise even more difficult: still in circle and making the same movement, TT would give the name of a feeling, and the circle had to part (except for TT, who stayed there, doing exactly the same movement) improvise in pair according to that given feeling and come back at the same time in the circle, doing the same movement as TT.

Of course, this exercise helps working on imagination but also concentration, adaptation and cohesion of the group.

The play

As you all know, we chose our play: the little theatre's production of Hamlet, written by Jean Battlo. The text is very interesting because of the parallel with Shakespeare's Hamlet but can seem a bit difficult when you first read it. So TT asked the Froggies first to summarize the play. And thanks to Alan, this went really fast. Then, TT asked the Froggies to stage the summary the way they wanted to. The Froggies chose to tell the story thanks to a narrator (the pianist), describing 5 pictures created by the other Froggies and telling the guidelines of the play. In French. That went really well i must say. Very difficult exercise.

Acting bad

The play tells the story of bad non-professional actors trying to play Hamlet. The idea was to work on how to act in a bad though sincere way. So, we worked on two exercises that took place in a room where people came to audition for Hamlet

first part of the exercise: improvising with no words

two groups of four people were created: the audience and the actors.

The actors had to enter the room one after the other, some were professional actors, other non-professionals and just waited their turn to audition. The audience had to guess who was who.

second part: improvising with words

same exercise but this time, the audience could see the audition with the stage director. Florence and Gwenola are supposed to be the director in the play so TT decided they would obviously play their part. The actors had to choose a monologue from Hamlet and present it in front of the stage director, and of course be as bad as possible!

Crucial exercise before working on the play.

Rules we were able to establish to be bad actors

1. be sincere

2. exaggerate of course in the movements and the voice

3. illustrate the words with movements

4. use the voice to hesitate, talk softly, stammer

in a word: remember all the things to avoid while acting and actually DO them!

No more exercises on the play, please!

Ok...ok...so; to finish, a short exercise to relax and stop talking and talking about the play:

one person is running late and explains to the audience why. He/she tries to get out but is always interrupted by someone.

That was all for tonight folks!

See you next Monday for more pain and hassle AND: deleted scenes from the play and final cast.

even shorter than the best

2010-02-02T03:20:00.000-08:00

Nobody asked me to do it, but I'll take in charge the sum up of this week session. Ok, let's focus....

Monday February 1st: we read the play.

Ok that's it. Next turn won't be mine for a while...

Short but good!

2010-02-01T06:33:00.000-08:00

English Theatre Lessons of January 25th with Anna of course, Florence, Alain, Gwenola, Thibault, Farida, Joss and the pianist who joined us after a while - hope I have not forgotten anybody?

Warming up
First of all, Anna asked Gwenola to lead the warm up, and she did it in her special way, which indeed was quite funny and efficient.

First exercise
Anna asked us to walk through the room with large movements, and, when she clapped in her hands, we had to freeze.
Then Anna asked each of us (one after the other) to go on with our frozen movement, saying loudly one or several sentences inspired by the freezing process. She then selected one of us to improvise a short story with our movement and sentence(s). After that, one person (the leader)was asked to stand behind (or her) to repeat some chosen words or sentences, and all the others (the chorus) stood behind the leader and were asked to repeat with emphasis the same words or sentences altogether. We also tried singing the chosen sentences.

The bus
Improvisation with a bus driver who is the leader of the story, with three passengers who enter and then leave the bus when the driver decides it. The passengers had to improvise a scene, talking to each other.
Another exercise with the bus was to sit in the bus and follow all the movements created by the driver: turning right, left, braking, etc...(Some drivers were really crazy by the way, says TT aka the guru)

Hamlet
As Anna still did not receive the play, she had printed for us a short summary of the story of Hamlet, and the second part of our English theatre lesson was to play it all together.
After reading this summary, it was decided that Florence would be the director of the story. While reading the main elements of the story, we were playing the scenes described by her, this time in French.

let's do it live (don't think)

2010-01-27T10:47:00.000-08:00

Well, if I want to fulfill my duty, I'd better write it down immediatly ("Don't think" would say the terrifying teacher - who knows what she speaks about - )

So, what did we do 3 weeks ago, let me remember...

For now on, she said, we must be able to warm up by ourselves (i bet in a few weeks she will tell us to learn theatre on our own and will stay at home with the pianist)...
So I had to sacrifice myself and take the lead of the warming up. First, the travel through the day that I still don't get (don't think! wow, ok, ok) but time will tell (usually, it does regarding the exercises we do here). Then the body warm up (this one is really usefull when you feel tired, it really wakes your body up for a new day). And the last element that Anna introduced the week before is just really funny to add (when you've got to do all the moves at the same time).

Then, I don't remembre exactly the order and maybe I will forget some of the exercises.
-We worked like the week before on the crescendo/decrescendo of the feelings: two team facing each other, and the closer you get, the more intense is the expression of the feeling. We focused particularly on love and hate this week. With the weeks it becomes easier each time to jump in the feelings. But I found hard to go back to love after playing hate.
-Then another exercise on the same theme. We teamed by pair. Climbing in a conversation from happiness to deep anger and then back to tenderness. funny how it really worked well.
-Third exercise: two teams. Anna gave randomly three cards to each team establishing two characters and one place. One member of each team had to direct the two others in a story around these cards. First team: Alain, Jocelyne and I. Alain as the young romantic lead, naive sweet little girl from the mountain, had left everything behind her to marry in the big city the beautiful Jocelyne but she soon realised he is an awfull pimp who wants her to walk the streets and will use all his psychological weapons to get what he wants. It was great to direct them (takes energy too, but that's a great feeling). I guess Alain doesn't get spanks like that every day, right? (Well, you never know).
Then the second team brought us into a piano bar to tell us Casablanca meeting Gruss circus.

Last exercise ... shit I can't remember. It's like I never did it. Memory, you know... I don't think anyway.

I can't remember either actually, such a long time...good memory though and interesting point of view (TT aka the guru)

Florence's summary of Monday 11th Januray 2010

2010-01-17T14:39:00.000-08:00

The first workshop of 2010 : a festive meeting and fireworks of feelings!!!

Only five team members (Jocelyn, Badra, Alan, Thibault and Florence) but many guests: - Mary with her “polichinelle dans le tiroir”, - Suzie, one of Anna’s friends, who is Australian and a singer, - Helen, who is American, one of Suzie's friends, and from 9: 30 PM to the end, some of the 2008-2009’s team members: Sylvie, Georges, Triduc.

At the beginning, we made the circle as usual but with new exercises;
breathing, different gestures one after another and then, all of them altogether – It is an exercise that is very appeasing. After, we made some gestures on music. One after another, we walked to the middle of the circle to dance on the sound of the music. Maria mimed a great scene of delivering!!!
Then, Anna parted us in two teams. We were placed in two lines face to face and far away and we had to walk step by step altogether telling the same sentence crescendo and decrescendo with different feelings.

Next exercise: we had to walk and Anna whispered a feeling in someone’s ear. The fellow mimed it and touched the others to contaminate them.

After that we had to invent a story workind in pair to express three feelings : Suzie and Thibault, who made a great show ( love, jealousy, anger)-Alan and Joss-Badra and Florence (joy, appeasement, fear)

PAUSE, a long PAUSE with everybody with wines and food….
Even the guardian came to share our Apéro! Feeling: JOY to meet our old companions again. Sylvie, Tri Duc and Georges stayed for the end of the workshop and even participated.

After the pause, we made some games with songs.
It was better than usual because Suzie, the singer, was there….Still two teams facing one another and singing, first “Au clair de la lune” and then, “I am singing in the rain”. One sentence was sang by a team according to a given theme/feeling, and the following sentence was sang by the other team according to another theme/feeling. We played on contrasts.Very good moments!!
And for the end, we had to invent a story with three feelings as at the beginning of the workshop but in a team of five.-Orchestra under Suzie the conductor’s baton (annoyance, pride and joy) -A plane highjacked by Georges’s crew! (fear, anger, revenge)

And that was it!

Summary of the year!

2009-12-29T03:28:00.000-08:00

Lack of time, much work and...laziness have prevented the Froggies from summing up 2009's last sessions. But here is a great opportunity to write down the summary of the year: what worked, what can be improved, what to expect from 2010. So here we go! (Comments are more than welcome)

What works

A great group, much implication, a lot of imagination, acceptance of my sometimes weird exercices, quite a good combination between the old froggies and the tadpoles.
A new place to work, ok, a bit cold and not that welcoming, but great area to work, lots of space and...a piano!
The participation of the froggies in writing the summary of the week...in English. Much appreciated by terrifying teacher: good exercise for the froggies and much less work for the guru as well hé!hé!
The involvement of the pianist, who is now participating quite seriously in the acting exercises.
The poetry show, at the Club des Poètes, with Alain, Maria, Gwenola,Thibaut and former froggies Barbara, Michèle, Sylvie and friends, which was an excellent event, with very touching moments.

What can be improved

No change in the number of Froggies anymore, please! We'll start the rehearsals for the play from January and the talent of everybody will be much appreciated.

Being on time: much progress in the air I must say. Our debate on staying later or not depending on the arrival time of everybody was quite positive actually. As you may have noticed, i'm not much of a guru as far as discipline is concerned, so everybody's involvement is very much appreciated. Of course, it is very important to continue being on time as we get closer to our end of the year play.

Songs: I must say, the exercises on singing were not very successful but of great importance, so i'm warning ya: we'll keep on singing! Ok, no "fever" anymore, time to change, but great exercises will be produced i'm quite sure of that.

What to expect from 2010

As you know, we started exercices with words, and we will keep on working with language. So, for those who want to be corrected with their grammar and/or pronunciation errors, please let me know, so i can write down every mistake.
Also, we will focus on feelings and how to express them
And, of course, the play! i'll get the play i've ordered in a week or so. As soon as i get it, we'll start the readings and the cast. Shouldn't be long, probably the 11th or the 18th of January.
Then, "la Compagnie du Pausilippe" really liked our poetry night and would like us to do exactly the same thing on the 3rd of April. We'll talk about that on monday the 4th.
And we need to organize our night at the theatre for the play in English. Again, we'll see that on monday.

Last but not least: we can't start the new year without celebrating it, so we need to organize a short drinking and eating session during the pause on monday, the 4th or the 11th!!

See you on monday dear Froggies and Happy New Year!

Alain Allan Allen's summary of the week

2009-12-01T13:06:00.000-08:00

Minutes of our latest session, November 30: theme=words at last!
(a somehow prejudiced report, sorry! No, not sorry)

Welcome and warmup
After everybody (i.e. just 7 of us) had come in and a ten minutes sermon and debate about the late arrivals (strangely, those who do not come do not get criticized: does that mean we should go back home when we find out we’re gonna be late?), forward to the usual warmup, of which I have nothing to say, except that for me its (real) benefits are due only to the final Haka, that liberates our energies — like schoolboys rushing to the playground. Another must is the voice warmup, always welcome, even when it precedes a series of wordless (but not soundless) improvisations.

Improvisations
First, a work by groups (2 groups) with a short preparation. The performance is mute, but with sounds. It is then repeated, with a slight change of rule: the sounds are to be made only by the audience (i.e. the other group). Then, one person says a sentence (of her invention) with a certain intention. She is then imitated by all the participants, one by one. We saw that imitation never means perfect duplication, because of the different personalities. Two variants of the exercice followed: instead of imitating, each one said the same sentence with different intentions (in the first case, the choice was made by the performer, in the second case, by the guru). More difficult: several simultaneous dialogues within a short space. The trick is not to shout, murmuring can do as well.The important thing is concentration and this was just a training for the next improvisation. Last, but not least: the musical improvisation, under the direction of a well-known pianist, and based on a song (Fever) that we were supposed to listen to during the previous week. A small band was progressively built: first 2 persons finger-snapping for the rhythm, then two more to provide accompanying and repetitive sounds, then the singers (improvising the text). This gave us a (still vague) idea of what we are heading to for our June performance.

Back to the poems
The date for the Café des Poètes has been fixed to December 10. The effort was directed towards understandability (by taking time) and more freedom and expression in the interpretation (by moving and addressing the “discourse” to various people, or telling the text in one’s own words). The results of this work were very convincing.

Before parting
Not to finish on individual work, back again to a collective improvisation. We all quietly walk on the stage until someone creates an event, by uttering or doing something, to which everybody must react (physical reaction only, no speaking). And that was all!

I'm late, i'm late .... but i'm there!

2009-11-29T10:01:00.000-08:00

Hi everybody !
I'm late but I'm there for our traditional summary.
I'll speak about our last lesson.

Well .... what did we do on last monday ?

First : exercises !

Note a new one in order to learn to feel each one in the group. Imagine :we are 10 in a circle. Everybody close their eyes then we count, one after another. If you say a number at the same time as someone else, the exercise fails. We counted till 69 !!! Good ! Amazing ! We are the best !

Second part : dead poets society ;-)

In the dark, everybody worked on their poem.

The essential things for all :

- Take your time

- Be careful of your voice

- Be careful of your body (legs,arms, eyes,look ...)

Third part : Chaplin meeting a woman

We worked in pair. But, be careful : women were men and men were women!

The exercise was to imitate the Chaplin way of "drague" (lol) with his stick and his hat !

It was a very difficult exercise because of a lot of signs and reactions to imitate and the importance of being "in phase"with you partner.

And I forgot something else : The jungle songs !

By group of three or four, create an environment like the jungle or a street, or whatever you want ... Then, on this environment all the others could imagine life there.

Good exercise for imagination !

Work for monday : learn your poem with Anna's advice !

Gwénola

PS : scuse my frenglish ;-)

Terrifying teacher is back! Monday the16th October's session

2009-11-20T11:17:00.000-08:00

Dear Froggies,

well, well, well...
no one answered my mail asking who would like to write last session's summary.
solitude is my best friend...
ah well! that's ok because that way i don't feel guilty telling you that:
from now on, the later you arrive, the later we finish. And to make sure everybody understand, i'll repeat in French and in red: plus vous arrivez tard à l'atelier, plus on finit tard, non mais!

And now, ladies and gentlemen, a short summary

The poems
After the usual warming up of the body and the voice, we worked on the poems for Wednesday at the Club des Poètes. We focused on who to talk to, who to watch (the audience, somebody special, nobody) and how to work on the body. The most important is to make people hear the poem well so taking our time is the most important rule.
And that worked really well on Wednesday for Thibaut, Maria and Gwenola, who told their poems. They were really amazing and iIalmost cried (true!)

After a short break so Badra could smoke and insult terrifying teacher who refused to pause earlier, back to work

Charlie Chaplin
Sebastien, our famous pianist, joined us and for the first time, did all the exercices with us!

First game: two groups had to run and the winner was the first to cross the line of course. The only thing was that all the movements had to be done in slow motion. Also, you could cheat to win: make the others fall down,hit them etc...and the expression of the face was crucial. It was quite funny to watch that I must say. Much laughing hé!hé!

Second game: we watched and watched again an extract from "By the Sea"/Charlie Chaplin where Charlie Chaplin ate a banana, threw it away and slipped on the banana. We analysed his movements and expression and tried to reproduce them exactly. What we noticed was that it was very difficult to tell a story with movements and that precision was a big rule. Also, what is important is to reinterprate Chaplin's movements and integrate them to our personality and not try to do exaclly like him because everybody is different.

Everyone was great in that exercise, far more than what Iexpected! Congratulations to all of you and see you ON TIME on monday

what to do for monday:
1. learn your poem by heart
2. fill the table on doodle.com for the show at the end of the year
3. give your availability dates between December 1st and 16th

French is back! Farida's summary of Monday the 9th October's session

2009-11-20T11:06:00.000-08:00

EPILOGUE : Les retrouvailles.
Après 2 longues semaines de vacances, nous nous sommes tous retrouvés Salle Cedec autour de notre chère Terrifying but Brilliant Teacher pour de nouvelles aventures.

EPISODE 1 : Echauffement
Un cercle, un contact par la paume des mains de chaque froggie pour passer l'énergie.Thibault était en charge de faire la relaxation en utilisant ses propres mots et sa douce voix ... mais il n'y est pas arrivé... trop distrait peut-être.... notre Terrifying Teacher a pris le relais....Ensuite, échauffement du corps et de la voix.

EPISODE 2 : A la découverte des sons étrangers
Après cette relaxation bien méritée, nous nous sommes familiarisés à différents sons grâce aux langages étrangers de pays choisis par notre Teacher. L'idée étant de s'approprier ces sons, de les utiliser comme notre langage de tous les jours et de se faire comprendre. Pays choisis : Chine, Iran et un pays africain.
Dans un premier temps, nous avons écouté par l'intermédiaire d'un cd une chinoise qui parlait et nous répétions ses phrases du mieux que nous pouvions, (ça donnait quelques choses comme du baragouinage à la froggiesssss), puis c'était le tour de l'Iran et de l'Afrique.
Dans un second temps, nous devions parler avec notre partenaire en chinois, en iranien puis en africain. L'objectif: se faire comprendre de notre partenaire.
Pour finir, nous devions faire 2 groupes et chaque groupe devait proposer une scènette en utilisant la langue de notre choix. L'histoire proposée au public devait être compréhensible et claire. Le premier groupe a choisi le chinois et le second l'iranien. L'histoire imposée: un touriste demande son chemin à des passants dans la rue.
Je vous le donne en mille..... nous avons tout compris.... et oui les froggies sont très très fort.... merci Terrifying Teacher ! (NDLTT: my pleasure!)

Après tout cela, place aux poèmes anglais.
Chacun devait présenter son poème à ses camarades en le récitant... bravo à vous vous avez tous été très bons... car certains comme moi n'était pas prêts, bah ;-).

Monday the 19th of October/theme: imagination

2009-10-26T13:36:00.000-07:00

Place: a strange and orange room with a disused piano and negro spiritual song’s coming from nowhere…

Characters: -Terrifying teacher
- 4 veterans (Gwénola, Alain, Thibaud and Florence)
- 4 juniors (Farida, Maria, Jocelyn and Manuel)

Context: Our terrifying teacher with her amazing boots (thanks :)) says terrifying teacher) goes on helping us to work as a community, to discover each over, to discover our voice, our body and to develop our imagination with a lot of games, so many that I am not sure I can remember all of them.

Game 1: Circle to close our eyes and to remember our whole day with the voice of Allan.

Game 2: Breathing exercise: We tried to breathe with our stomach and not with our shoulders. It makes all the difference for our voice.

Game 3: The walking game: we inwalked in the room, quickly and when Anna clapped in her hands, we had to get together to draw a circle or a triangle or a line…

Game 4: the” Tranformer”: Choose an object, play with it , give it to someone who had to transform it.

Game 5 : Discovering each other by touching each other faces or hands, eyes closed.

Game 6: 2 teams for a story in 5 pictures. It worked better than the other time because we chose easier stories

Game 7: the discovery of an object by an alien
Anna's advice:- Take the time to discover the place
- Don’t focus on your character
- Discover the object slowly, touch it…
- Choose a “human” feeling and play only with it.
- Take the time
- Take the time…..

Game 8: Money: discovering a 10euros note on your way; Anna chose who you were supposed to be before finding the note! I returned with her after the workshop and in the street, she had to do the same exercice because she found a coin of 10……cents in front of a grocery .... she was Anna Jahjah and as usual ....a very good actress ! thanks again beautiful Florence!

let us sing poetry!

2009-10-22T04:38:00.000-07:00

Thanks to our brillant terrifying teacher, you may be able to do this at the end of the year:

isn't that marvelous?

Lundi 12 octobre/Jocelyn

2009-10-16T00:47:00.000-07:00

English Theatre lesson called: « The body Language »

We first talked about poetry, about going or not to the “Club des Poètes” from December to tell poems. It has been decided that we should first go and see the place before any decision.
Nevertheless, all of us must bring a poem for next time.

After the (usual ?) circle to create a continuity with what happened during the day for each of us, we started talking about music, and the CD we had brought (Eagles: “Hotel California); “My baby don’t care “; The Pogues; Nick Cave …).

First exercise with songs chosen by Anna: one person starts doing movements and another one (or several one) imitates this person. Then, after a while, and without any spoken words, the person who was imitating becomes the leader, and so on …..

Second music exercise
When Annah puts a CD on, the person who brought the song starts to move (slow movements are easier to copy) and all the other persons do the same movements. Sometime, Anna stops the music and we are asked to go on singing, tapping and dancing ….

Third music exercise
we tried to improvise on a song some/all of us knew, trying to create different sounds with our body, our environment...

Last exercice: the photographer
Two groups and 5 shots to create a story

First group : the story of the houses of the 3 little pigs
Second group : a story in a zoo

For next monday: a poem!!

This is not a report!

2009-10-13T01:01:00.000-07:00

Come on guys, you won't do whatever Anna tel you to do, some people tried last year, and, well, I'd rather not talk about it. Poor Tri Duc, we used to love him, you know. So, what's my point here, exactly? You don't have to wait that Anna ask you to write a report to write a note into this blog. You can post whatever you want whenever you want.
Dont acte (don't act):

Where is Le Club des Poètes and why we should go there:
Le Club des Poètes is located in the 7th district of Paris:
30 rue de Bourgogne
01 47 05 06 03

They tell poetry every Tuesday, Friday and Saturday
It was created in 1961 by a french poet, Jean-Pierre Rosnay who used to host also a TV and a radio show about poetry. Great poets went there to tell and listen to poems such as Vinicius de Moraes, Mahmoud Darwich (remember, this is the poet Anna made us dance on yesterday), Pablo Neruda and many others. Today, it's hosted by Blaise, Jean-Pierre's son, Yasmin, and their boy and already great 5 years old poet Timothée.
And then, for those who think that such a place could be "too cultural" or even too parisian, don't be afraid, it's nothing like this. It's the most warmly, open and then unexpected place you'll find in Paris. You really don't have to "know" anything about poetry too feel cumfortable there.
And by the way (I already mentionned it yesterday) this week, a young ballerina will dance on the poems, just like you did.
to have an idea:

I think it might be interesting for you just to go there once or twice and see if you like the place before even thinking about Anna's suggestion to tell poems over there (and by the way, don't mention it). Just enjoy your evening first!

Vocabulary :
masseur/masseuse: masseur/masseuse
pupitre (à musique): music stand

great music:
I know that each of you really loved ( ... ) the music we've been dancing on yesterday when I was a leader, so, this is it:

Moscow Underground
envoyé par ghostdancer. - Regardez d'autres vidéos de musique.

See you on monday!

c'est la rentrée!

2009-10-08T10:14:00.000-07:00

Dear Froggies,

With October comes Autumn, its dead leaves, its rain, work , the metro and...The Funny Jumpy Froggies Journey's in the English Acting!

After a trial lesson last week with many female Froggies and few male ones, the time of men's revenge has come! Indeed, last monday night, we counted four, yes! four men for seven froggettes. Lucky us...

The theme of the session was: discovering
and there were many things to discover indeed

1. discovering each other

We discovered a lot about each other during the trial session but there was still a lot to do; thus we discovered more about Alain and Jean-Luc, who were missing the first time and also about their capacity to lie: they had to talk about themselves, including three lies in their biography. Their hesitations, their body language...helped us (or not! they were quite good actually) finding out what was a lie or not.

After that, the traditional warming up with the circle, the warming of the body etc...

The next exercice helped memorizing the names, discovegrin the faces and the bodies of our future partners: we had to walk in the space and when we heard the clap, describe our neighbour, or give our names and laugh, or give our names and sing or cry.

We then came back in the circle and tested our memory with the game of one name/one action

2. discovering the space

We discovered space in many different ways: we managed to describe the main elements of the room with our eyes closed. Then we discovered the room eyes closed, touching the different elements of the space with our partner guiding us.

3. discovering the power of imagination

With the help of different sorts of music (jazz, African music from Mali, electronic music, funk), we created different types of places, some familiar (jazz club, concert, party) some more exotic (the desert) and imagined complete different places from the one we were actually in.

To sum up, a great group for a great teacher (hé!hé!)
For next week: choose a song that you will sing or play on a CD player.

Have a nice weekend!

Terrifying teacher

En attendant la saison 2

2009-09-05T03:59:00.000-07:00

pour les petits nouveaux, en guise de casting, il faudra interpréter ceci lors du rendez-vous avec Anna fin septembre:

Three Swedish switched witches watch three Swiss Swatch watch switches. Which Swedish switched witch watch which Swiss Swatch watch switch?

(les survivants de la saison 1 seront épargnés, tant cet exercice d'une simplicité enfantine serait un affront à leur talent)

La der des der!

2009-06-25T07:56:00.000-07:00

Eh oui chers Froggies, l'année est terminée!

C'est l'heure des bilans...et des dîners arrosés pour fêter ça :)

Le bilan d'abord
Lundi dernier était notre dernière réunion théâtrale à l'Ecomusée.
On en a profité pour fêter ça (beaucoup), parler (beaucoup aussi) et jouer une dernière fois (pas du tout...)
Et aussi pour faire un petit tour de table de nos impressions sur notre spectacle et sur l'année en général.
Merci à tous de m'avoir donné vos impressions le plus sincèrement possible.
Pour Georges et Michèle, qui n'ont pu être parmi nous, on a essayé de donner chacun nos impressions, donc, mais aussi ce qu'il faudrait améliorer pour que ce soit encore mieux l'année prochaine.

Les impressions de l'année

Pour résumer:
1. avoir des anglophones (anglais, américains) parmi nous pour être obligés de parler en anglais bien sûr!
2. faire un travail de prononciation approfondi sur le texte à jouer avant de se lancer dans la mise en scène
3. proposer toutes les possibilités pour apprendre un texte: lire plusieurs fois la pièce, travailler en binôme (proposition de Sylvie), travailler sa scène d'abord devant tout le monde et ce très rapidement pour la travailler ensuite tranquillement entre comédiens, écrire les répliques des autres, écrire ses propres répliques, attendre de trouver la bonne intention avant d'apprendre son texte, etc...
3. présenter un premier spectacle plus tôt, vers décembre/janvier, pour avoir bien le temps de travailler le spectacle de fin d'année
4. à la demande de Sylvie: être plus méchante gnah!gnah! en tout cas, bien faire comprendre que le théâtre, c'est de l'amusement, mais c'est aussi sérieux, il faut travailler en dehors de l'atelier, apprendre son texte assez rapidement. Donc, jouer le rôle de professeur ( mwais...à voir...)

Merci à Tri Duc qui m'a aussi transmis ses impressions par mail
Vous êtes tous invités à le faire aussi, surtout Georges et Michèle, ça serait vraiment bien et utile!

Mes impressions à moi ne sont que positives: j'ai eu la chance de travailler avec un vrai groupe, soudé, très impliqué dans l'ensemble et surtout très doué! Comme Sébastien l'a dit: le spectacle de jeudi dernier était professionnel et pas un spectacle d'amateurs! Merci à vous tous pour cette superbe année, donc.

l'année prochaine

L'année prochaine, l'atelier continue bien sûr!
dans un lieu différent, plus grand, plus adapté pour travailler une vraie pièce, même s'il y aura moins de choses à décrire aux murs, pas les mêmes couleurs, la même ambiance. Mais comme dit Florence, ça vaut le coup d'essayer un nouveau lieu. Le nouveau lieu est donc à quelques mètres de l'écomusée: rue doudeauville, au CEDEC. Les horaires devraient rester sensiblement les mêmes, je vais essayer de voir si on peut faire 19h30-22h30 plutôt que 19h-22h

Comme je l'expliquais, la compagnie augmente les tarifs de l'atelier, sauf pour ceux qui étaient déjà inscrits bien sûr!
Tenez-moi très vite au courant si vous reprenez l'atelier ou pas. Comme il n'y a que 15/16 places, je préfère d'abord réserver pour les Froggies, mais je dois le savoir assez rapidement, les réinscriptions reprennent bientôt. Bien sûr, je comprends aussi que vous ayez d'autres envies pour l'année prochaine, mais dans ce cas, ça me fera plaisir de vous voir de temps en temps, assister à un cours quand vous pouvez :)

lundi prochain

lundi prochain, pas d'atelier, mais...un repas chez Mary et Thibaut!
je ne sais pas à quelle heure, je ne sais plus l'adresse, mais ça serait super que tout le monde (-Alain, à Biarritz le veinard!) puisse être là!
On voit ça par mail je pense, c'est plus simple.

Bies à tous mes Froggies!!!!

votre (notre so) terrifying teacher!

L'appel du 18 juin a été entendu!

2009-06-18T23:20:00.000-07:00

Hello Froggies!

Je ne résiste pas au plaisir de reprendre du service pour vous dire combien je suis admirative du spectacle que vous avez présenté hier.
Bravo à tous, c'était superbe!

Evidemment qu'il y a eu des couacs, des trous de texte, des hésistations mais c'est normal pour une première, à cause du trac.
Mais il y avait aussi un vrai amusement et une bonne écoute, des choses que vous avez trouvées sur le moment et ça, c'est normal pour une dernière, à cause de l'habitude de jouer ensemble!

Bref, comme dirait Sébastien, c'était un spectacle qui, avec quelques répèts en plus, aurait pu passer pour un vrai spectacle de professionnels, et ça, si c'est pas un compliment!

Je vous rappelle que nous fêterons encore ça lundi hé!hé!
merci pour l'apéro hier, un grand merci tout particulier à Nolwenn qui nous a régalés avec ses gâteaux :)
Lundi aussi, un petit tour de table pour recueillir vos impressions sur hier soir et faire aussi un peu de théâtre pour finir l'année en beauté!

bises à tous et à lundi mes p'tits tétârds devenus grenouilles!

(not so) terrifying teacher

ça avance, ça avance...

2009-05-12T05:34:00.001-07:00

Hello Froggies!

Et voici le dernier compte-rendu tout beau tout chaud!

Echauffement
Après une petite italienne de la scène 3 pour attendre les derniers retardataires (Michèle en l'occurrence, Tri Duc ayant perdu le contrôle de son vélo et Sylvie celui de son téléphone -terrifying teacher gnah!gnah!) nous avons fait un petit échauffement: on se tient la main, yeux fermés, respiration par le ventre, et on visualise notre journée jusqu'à l'arrivée au théâtre. Puis on a travaillé la voix, en choississant un mot qui représenterait la pièce Black Comedy et en le disant de plusieurs manières différentes (en chuchotant, chantant, criant). Ensuite chacun a choisi une phrase de son texte et l'a dit comme l'aurait dit un autre personnage de la pièce. C'est assez instructif! Du coup, on continuera ce genre d'exercices au cours des prochaines séances, mais ce sera de plus en plus complexe bien sûr!

travail des scènes
Ensuite, on a attaqué les scènes 6 et 7.
Puis scène 8, 3 et 9
La scène 3 est presque calée, ne reste qu'à la jouer encore et encore et à accorder les mouvements du corps mais sinon super!
scène 8: texte à savoir sur le bout des doigts pour que ça avance. Ceci dit, comme je l'ai déjà dit, moi ça m'aide de jouer d'abord la scène avant de l'apprendre, pour savoir où je vais, donc Tri Duc, pas de stress non plus, surtout si tu as peu de temps pour apprendre.
scène 9: magnifique voix de Florence en miss Punnet!

travail sur les personnages
Carol: naïve mais pas tant que ça. Plutôt intelligente dans le fond et conditionnée par son père surtout, en a un peu assez d'être traitée en enfant et en bon petit soldat par le Colonel
Miss Furnival: très pieuse et coincée au départ. Travailler l'ivresse qui monte petit à petit jusqu'à la folie
Colonel Melkett: travailler les déplacements, très militaires

voilà les indications données hier, il y en aura pour tous les personnages bien sûr, au fur et à mesure de l'évolution des répétitions.

De manière générale, vous êtes tous toujours en recherche, c'est vraiment super! Cela crée une émulation et fait avancer la qualité de chaque scène très rapidement. Bravo chers tétârds!

programme de dimanche 17 mai: on revoit les scènes 3, 6, 7, 8, 9
on défriche la scène 4

a dimanche, 14h-18h chez Thibaut!

terrifying teacher

To have fun or not to have fun?

2009-05-09T12:27:00.000-07:00

Hello Froggies,

ci-dessous, comme d'habitude (petit écart pour la séance précédente, veuillez pardonner not so terrifying teacher), un compte-rendu de la séance de lundi dernier.

To have fun or not to have fun?

Michèle a soulevé une question très intéressante et qui pourrait se résumer ainsi (du moins c'est ainsi que je la résumerais): peut-on toujours s'amuser quand on apprend à jouer?
La réponse est plus difficile qu'il n'y paraît; on effet, on pourrait se dire que l'apprentissage le plus efficace passe par le jeu, l'amusement et je serais, dans certains cas, plutôt d'accord avec cette notion. Je constate par exemple que c'est la seule voie possible avec les enfants dans mes ateliers de théâtre dans les écoles primaires.
Cependant, on peut aussi se dire que toute phase de plaisir passe forcément par une phase moins drôle de travail, ne serait-ce que pour apprendre son texte. Et ceci est vrai pour beaucoup de domaines artistiques. Par exemple, avant de s'amuser au piano (vous comprendrez aisément d'où vient mon exemple...), passés les premiers cours de découverte du son, de fascination pour l'instrument, etc..., il faut apprendre à déchiffrer les notes, faire des gammes, jouer des deux mains séparément avant d'être capable de jouer des deux mains puis de jouer des deux mains harmonieusement puis de prendre du plaisir à jouer. Et plus on progresse, plus les exercices à faire sont difficiles, laborieux mais évidemment, si on persévère, la récompense n'en est que plus grande.
Je crois sincèrement que c'est la même chose au théâtre.
Cependant, on peut alléger le côté plus laborieux lié à l'apprentissage d'un texte, la recherche de placements et mouvements, etc...en instillant des moments plus ludiques et c'est ce que je vous propose de faire dès la séance prochaine.

Ainsi, le schéma de chaque séance se déroulerait ainsi (grosso modo, hein, un peu de souplesse tout de même!)

1.arrivée de TOUS (sauf Florence, Thibaut et Mary qui arrivent à 20h30) à 19h05 dernier délai.
2. petit échauffement rapide pour se retrouver entre nous et travailler la voix pour parler du ventre (spéciale dédicace à Sylvie : )) (10 min environ)
3. 19h15/19h20-20h: travail d'une scène
4. 20h-20h45: travail d'une deuxième scène
5. pause plus petit travail de jeu improvisé (15/20 min)
6. 21h05-21h40: travail d'une troisième scène
7. récapitulatif de toutes les scènes vues ce soir-là.

To rehearse or not to rehearse?

To rehearse of course!
et que de chemin parcouru! Quelles avancées, surtout lorsque le texte est parfaitement su (mentions spéciales à Alain et Barbara qui, grâce à leur travail d'apprentissage du texte au couteau, font faire des bonds à chaque scène). Je ne sais pas si vous vous souvenez du travail de défrichage fait avant les vacances d'avril mais ça n'a déjà rien à voir. Bravo à tous pour vos efforts.

On a donc répété les scènes 1 et 2 plus 6, 7
Puis tout montré à Sébastien qui commence à avoir une idée.

La semaine prochaine: scènes 3, 8 et 9

missions pour lundi prochain: 1. le texte, toujours le texte
2. le texte, toujours le texte!
3. le texte, encore et toujours le texte!!!

et aussi: 4. relire la pièce plusieurs fois pour connaître la pièce par coeur
5. comme toujours, penser à sa biographie, comme ça, en passant, de temps en temps
6. penser au parcours de son personnage puis de tous les autres de la première jusqu'à la dernière scène (ex: Brindsley, dans la scène 1, fait ça, dans la scène 2, il fait ça...etc...).

Une fois que vous saurez votre texte sur le bout des doigts ainsi que chaque parcours de chaque personnage et tout se qui se passe dans chaque scène, vous aurez fait les trois quarts du travail, tout le reste ne sera plus qu'amusement!!

Je vous rappelle aussi que pour la cohésion des Froggies et la motivation de chacun, il est primordial que tout le monde (sauf impératif bien sûr!!) soit là du début jusqu'à la fin de la séance. En effet, (en tout cas ça marche pour moi), on se sent soutenu et porté par l'énergie de chacun, même si certains ne travaillent qu'une heure sur les trois.

Merci à tous encore et toujours pour votre travail!
A lundi de retour de Marseille

terrifying teacher

Les Froggies sur scène le 21 avril 2009

2009-04-28T06:45:00.000-07:00

Le 21 avril 2009 aux alentours de 21h les Funny Jumpy Foggy Froggies ont présenté les monologues et ont rempli leurs missions avec brio … C'était un spectacle inoubliable, c'était WOAW !

Pour cela nous avons supporté les entrainements concoctés par notre Terryfing Teacher. Ces entrainement étaient longs, durs mentalement et physiquement :
- exercice de respiration pour apprendre notre corps à respirer avec le ventre, un souffle puissant est primordial, essentiel pour notre réussite
- exercice d’équilibre sur une jambe
- exercice de relaxation, pour ne pas avoir les mains froids, ne pas se faire électrocuté durant les prochains missions
- exercice de visualisation, de description mentale, pour se remémorer du plan de bataille, du champ de bataille
- exercice collectif pour apprendre à se connaitre, à synchroniser nos souffles afin de concentrer nos énergies, l’union fait la force
- exercice de déplacement dans le noir
- exercice d’improvisation pour perturber l’ennemi
- exercice de prononciation, d’imitation pour se faire passer pour un autre
- exercice de résistance à l’alcool
...

Quelques vidéos :

La fête !

Le bouquet final !

La fin :

UltraMarathonMan

Mélodie pour flûte de canne à sucre

2009-04-24T02:33:00.001-07:00

La voix noire comme l’écho d’une haute cathédrale, le géant de feuille nous abrite et marche à pas lent à travers nos frayeurs. Dehors, il pleut. Son cœur bat, ses bras tremblent, sa peur nous protège. Complices et timides, nous gardons nos rires dans nos poitrines et le vent nous chatouille. Personne n’entend la course de nos pas sur son squelette ; personne ne sait que nous observons, par les fentes creusées au couteau, les bêtes aux murmures sauvages ouvrir des yeux muets sur son passage. Arrête-toi, lève la tête, parle, reprend quand tu veux, stoppe à nouveau, voici les marches, ne quitte pas la déesse du regard, dresse-toi devant elle en gardant un pas de côté, maintenant agenouille-toi et continue de lui parler, allonge-toi, complètement, enlace ses pieds, comme un fidèle. Tu es arrivé. Son corps vient te couvrir comme un rideau de théâtre qui se ferme et tu peux laisser échapper un sourire.

séance du 6 avril

2009-04-06T14:30:00.000-07:00

Hey Froggies!

et voici le compte-rendu d'il y a à peine...2 heures!
Terrifying teacher, plus vite que l'éclair...

I Monologues

On a d'abord vu le monologue de Michèle et le nouveau texte de Thibaut.
Michèle est parfaite en avobamete (contraction de avocate et Obama...) qui fait une conférence sur le métier d'avocat de derrière son pupitre. A travailler: éviter de partir dans les aigus quand tu veux être ferme + attention de ne pas chanter certains mots. Ceci dit, dans le deuxième passage, ça ne s'est pas trop entendu.
Thibaut: le nouveau texte de Tennessee Williams te va bien. Travailler sur la lenteur et le visage impassible. Puis sur le déplacement sur le texte. Essayer avec le bruit de la pluie en fond sonore?

Puis on a fait un filage avec les interventions de Sylvie.
Pour la première intervention, on commencerait par la musique, puis Sylvie qui arriverait sur scène en disant sa première phrase une fois à l'avant-scène. Ensuite, celui/celle qui traduit arrive sur scène en dansant et traduit la phrase de Sylvie une fois arrivé. A tester encore, on est en plein rodage.
Puis filage, tous les textes fonctionnent bien, avec alternance de monologues joyeux/loufoques et d'autres plus tristes ou calmes. Il me semble que le dosage est équilibré.

Missions: connaître son monologue sur le bout des doigts
trouver son costume
apprendre sa traduction pour les interventions de Sylvie. Je vous envoie la version définitive par mail. A apprendre!
Tri Duc: merci de m'envoyer les musiques de ton monologues par mail en MP3
Georges: itou pour les Beatles

remarques: 1. le 21 avril, nous avons la salle à partir de 19h et jusqu'à 22h30. L'idéal serait de faire un filage technique (lumière et son) avec l'ingé son de 19h à 20h puis un mini-filage pour bien trouver ses marques, puis s'habiller et se maquiller pour commencer à 21h. Si vous pouvez arriver vers 18h30 ( pour ceux qui peuvent se libérer plus tôt) ca serait génial, sinon bien sûr, pas de problème. Le prix des places est fixé à 8 euros et la recette est pour nous. Je vais essayer de voir si du coup on peut faire baisser les places à 5 euros voire proposer la gratuité. A voir avec les organisateurs du festival. A voir aussi si on peut répéter sur les lieux avant le 21 avril.
2. on essaie de fixer par mail un jour de répèt en plus cette semaine ou la semaine prochaine, puisque le lundi de pâques saute. Je vous envoie tout ça. Pensez bien à ne répondre qu'à moi, pour éviter les mails interminables. Je synthétiserai les dispos de chacun(e) et vous renverrai un mail avec la date fixée. Aussi, on répète lundi 21 rue Cavé. Ceci fera deux répèt en plus avant le 21. Ce qui est parfait pour être fin prêts
3. Je vous enverrai aussi un mail avec la présentation du spectacle pour diffuser autout de vous et m'occupe de faire un petit texte de présentation avec la liste des monologues à ditribuer au public le jour du spectacle.

II Black Comedy

Pour cette séance, lecture des bio de chacun (sauf Georges, Mary et Tri Duc, à la rentrée). J'ai lu le monologue de Nolwenn et on a trouvé des concordances entres les trois Carol et le Colonel. Saisissant!
Cette écriture est importante car elle permet de voir comment chacun se situe par rapport à son personnage, ça aide donc les partenaires à avoir une histoire commune mais c'est aussi fondamental pour la construction de son personnage. En effet, il est important de garder sa bio dans un coin de sa tête, ça peut vraiment aider à créer son personnage, même de façon inconsciente. Surtout, ça le rend très solide. Tout est alors possible si on sait d'où son personnage vient et pourquoi il réagit de telle ou telle façon.

Missions: finir les bio
finir d'apprendre son texte, le plus parfaitement possible
lire le texte au moins 5 fois pour le connaître parfaitement et être capable de dire ce qui se passe scène par scène. Cette partie est très importante aussi. Elle permet d'avoir une vision d'ensemble et de créer un personnage cohérent de bout en bout. Comme disait Jouvet, pour bien jouer il faut apprendre son texte et celui de son partenaire. Ca permet d'être tellement à l'aise et confiant que tout est possible

remarques: on lance l'idée de répéter une ou deux scènes en plus de la séance du lundi quand le besoin s'en ressent un autre soir de la semaine. On peut fixer ça en fonction des besoins d'une séance à l'autre.

Voilà! c'est tout pour ce soir.
Merci à tous pour votre présence et votre magnifique travail d'aujourd'hui! Je suis épatée à chaque fois!

à très bientôt Froggies et bon weekend de Pâques à ceux qui partent...et à ceux qui restent d'ailleurs...

terrifying teacher

séance du 31 mars

2009-04-02T01:51:00.000-07:00

Hi Froggies!

Comme d'habitude, un petit compte-rendu pour avoir les idées claires ou pour avoir les idées tout court pour Gwenola et Thibaut qui n'ont pu être parmi nous lundi.

I Black Comedy

On a commencé par Black Comedy donc.
Italienne ou texte en main des scènes 7 et 8

Bravo à tous pour les textes, qui commencent à être connus presque par coeur!! Ca avance donc assez vite, ce débroussaillage! Bien sûr ce n'est qu'une ébauche mais il me semble important d'avoir une idée d'ensemble avant d'attaquer précisément scène par scène, réplique par réplique, à la rentrée.
Et merci aussi pour vos idées, vos propositions, votre implication.
Le travail commence à être vraiment ardu et sérieux. Peut-être trop?
N'hésitez pas à me faire part de toutes vos remarques: remettre une pause? remettre un (mini!!) échauffement pour se retrouver avant de commencer à répéter. C'est peut-être un peu abrupt de rentrer tout de suite dans les répétitions? Faire un petit exercice de défoulement?
ou au contraire répéter en dehors du lundi soir avec ceux qui sont disponibles?
Bref, toutes les remarques sont bienvenues.

Tri Duc, pas de problème pour la scène 8. Moi par exemple je préfère savoir d'abord le déroulement général de la scène et les intentions de mon personnage avant d'apprendre. C'est beaucoup plus facile. En plus, comme tu n'apparais que dans les scènes 8 et 12, et pour ne pas que tu ne travailles que toutes les 5 séances, et que la scène 8 est très longue, on la travaillera bout par bout toutes les séances ou les deux séances. Disons que pour l'instant, si tu peux avancer sur tout le début juste avant que Brindsley ne propose de toucher la sculpture dans le noir, ca serait parfait.

Ensuite on a commencé à jouer dans l'espace, très réduit, my mistake, j'aurais dû installer la scène ailleurs, mais pour une première découverte de la scène, ce n'est vraiment pas grave. Par contre, pour les séances plus avancées, j'essaierai autant que possible d'avoir la configuration à l'entrée, avec public dans le couloir qui mène aux toilettes, ça marchait bien je pense.

missions: biographies de vos personnages! on les lira toutes lundi prochain.
lecture de la pièce au moins 5 fois pour bien savoir ce qui s'y passe.

et si on a le temps, on retravaille la scène 8 en priorité et les scènes vues ensuite.
On aura vu toutes les scènes une fois avant les vacances, c'est parfait!
Il manque les scènes 11 et 12 mais elles sont très courtes don cpas de problème.

remarques: 1.Sebastien notre pianiste a lu la pièce (en français) et il aime beaucoup! Il a déjà des propositions de musique et avec votre accord, viendra, quand le travail sera bien avancé, regarder nos répétitions.
2. Si vous pouvez venir plus tôt, comme Alain et Barbara, n'hésitez pas, ça permet de faire des italiennes encore et encore.

II Monologues

Comme vous le savez, c'est pour très bientôt!
La séance prochaine sera donc consacrée pour une bonne partie au filage. Ce serait vraiment bien que tout le monde soit là à 19h30 pour commencer tout de suite et faire au moins deux filages.
Nolwenn ne sera pas parmi nous mais elle intervient en dernier donc tout va bien!
J'envoie dès que possible le texte que Sylvie lira par mail pour que vous ayez une idée avant lundi.
Je vous rappelle mon concept révolutionnaire (toutes les remarques sont bienvenues):

Sur la scène, il y a toujours une table et deux chaises.
On commence par Sylvie, sur scène, qui lit, en anglais, une définition du monologue. Chaque phrase est traduite, en français, par l'un d'entre vous, à tour de rôle, et de partout: sur la scène, dans le public, dans les coulisses. Il faudrait que ça fuse de tous les côtés. Le but, c'est de lancer le spectacle de façon dynamique et aussi permettre à ceux qui ne maîtrisent pas complètement ou du tout l'anglais, de savoir ce qui se passe.
Ensuite, voici le déroulement (tout peut encore changer selon la configuration de la scène):

Tri Duc sur scène.
Gwenola dans le public, contre un mur
Mary sur scène

Pause: Suite du monologue de Sylvie, traduit comme toujours

Georges devant le public, entre la scène et le public
Barbara: du public vers la scène (si tu le sens, sinon on trouvera une autre solution)
Florence: dans le public, sur le côté
Nolwenn: sur scène, avec tout le monde

Fin: à définir encore.

restent à définir le moment d'intervention de Michèle et Thibaut.
Tout dépendra du ton de la scène de Michèle et du nouveau texte choisi par Thibaut. A voir absolument lundi.

lundi on a fait un deuxième "filage", toujours pour avoir une idée. Je n'ai pas eu le temps de vous donner mes impressions pour chaque passage, les voici donc:

Tri Duc: vraiment bien! Articulation parfaite, crescendo et decrescendo bien dosés. Rien à dire!
Michèle: le texte est bien entendu, c'est une bonne base. Reparlons de ta proposition pour la scène. Si jamais on peut se voir lundi dans la journée ou vers 18h30 pour travailler ta scène ca serait bien. Tiens moi au courant.
Mary: de mieux en mieux! Il faut juste travailler la transition entre le début, où tu écris tout, et le moment où tu oublies d'écrire parce que tu es prise par la beauté de ce qui t'entoure. Le passage me semble trop rapide. J'aime bien l'idée que tu commences en écrivant tout, qu'en penses-tu?
Georges: parfait, rien à dire! Bon crescendo, bien dosé. Bien négociés aussi les passages d'un personnage à l'autre, tu as bien pris ton temps. C'est super.
Barbara: ça marche vraiment avec la marionnette!! Avec une chaussette ou une serviette de restaurant ca va être génial! Articulation très bien aussi, tout est très clair et ton regard était bien posé. Bravo!
Florence: superbe aussi. Bien la montée de la colère! Juste, ne la fais pas redescendre, essaie au contraire de la faire monter petit à petit et ça sera parfait. Pour la fin, tu peux éteindre la bougie une ou deux secondes après avoir fini.
Nolwenn: très bien! Les interventions viendront de Michèle, ca sera le plus simple. Ensuite, la partie plus triste est très émouvante. Tu as presque enlevé complètement la musique dans certaines phrases. Tu peux l'enlever encore plus.

Voilà en gros les remarques générales.

missions: costumes à apporter impérativement lundi pour avoir une idée!

remarque: j'ai contacté le festival de charonne pour avoir l'heure exacte du spectacle et aussi savoir si on pouvait répéter sur les lieux avant. J'attends leur réponse.

Bonne fin de semaine Froggies et bravo pour votre travail!

Terrifying teacher

2009-03-28T02:27:00.001-07:00

Hi Froggies,

Il n'est jamais trop tard pour écrire un compte-rendu, hein, alors voici la fournée du 23 mars.

1. Black Comedy

On a bien défriché les scènes 9, 10 puis 4, ce qui permet d'avoir une vision d'ensemble et surtout de comprendre l'action.

On a essayé de recréer l'espace du théâtre, doncla scène est dans l'espace à l'entrée, avec public dans l'espace devant les toilettes.

La chambre de Brindsley serait derrière les spectateurs (vers les toilettes, quoi), ce qui oblige Carol et Cléa à passer dans le public pour y accéder, ce qui permet de jouer avec les tâtonnements ( si on repère un bel éphèbe, une belle cocotte, hop!)

Théoriquement, il y aurait la place pour mettre un piano (au moins éléctrique, même si j'aime pas ça, mais bon, pas le choix peut-être...) sur la scène. Notre pianiste attitré et terrifying teacher vont faire un tour au théâtre pour avoir une idée.

Sinon, on a les dates pour le filage technique avec régisseur au théâtre:
Dimanche 31 mai de 10h à 13H
Samedi 6 juin de 16h ) 19h.

Ce serait merveilleux si tout le monde pouvait être là, au moins un des deux jours
Tri Du cm'a déjà prévenue qu'il marathonait dimanche 31.

Rappel des missions: pour le 6 avril: biographie de son personnage
lecture de la pièce au moins 5 fois pour la connaître sur le
bout des doigts.
apprendre son texte!!!

lundi on travaille en priorité: scènes 7, 8. Si on a le temps, on revoit scènes précédentes.

2. Monologues

On a essayé de faire un premier filage malgré le manque de participants, pour avoir une idée générale.
Sylvie serait le maître de cérémonie, en donnant tout au long du spectacle des définitions du mot "monologue", traduit en français, à tour de rôles. Je vous redonnerai l'ordre de passage lundi, et si j'ai le temps, les textes lus par Sylvie.

Rappel des missions: trouver un costume, essayez de l'apporter lundi, si vous pouvez, pour avoir une idée!

Court, le compte-rendu, hein? Je progresse!

a lundi Froggies!

l'appel du 18 juin

2009-03-18T12:01:00.000-07:00

Hello Froggies!

Comme promis le compte-rendu de la séance de lundi dernier.

L'appel du 18 juin (dixit Alain)

Avec tout d'abord, comme vous le savez déjà, une excellente nouvelle: nous jouerons Black Comedy jeudi 18 juin à 21h45.

Comme il y a un spectacle avant, pas la peine de venir des heures en avance. Par contre, nous devons fixer 6 heures de répétition avec le régisseur (et Dieu sait si les lumières sont importantes dans notre pièce, hein?). Dès que j'arrive à entrer en contact avec le théâtre (apparemment le mercredi n'est pas le bon jour...), j'essaie de voir ça.

21h45 ç apeut paraître tardif comme horaire mais le précédent était à 19h45...le temps de s'habiller, se maquilller, se concentrer, etc...c'est vraiment trop juste si vous arrivez à 19h (pour ceux qui travaillent) et pour le public aussi, c'est pas vraiment pratique comme horaire.

Sinon, j'essaie de voir aussi pour une deuxième date, plutôt pour jouer Black Comedy parce que les monologues peuvent être joués vraiment n'importe où, c'est plus facile à trouver, alors qu'une pièce complète avec lumières précises...

J'ai aussi préféré annuler la réservation de la crypte, autant jouer dans un vrai théâtre puisque nous en avons la possibilité.

Pour finir avec la pièce, la responsable de la programmation du festival de la Goutte d'Or va venir assister à une de nos répétitions pour éventuellement nous programmer dans le festival. Fingers crossed!

Je monologue, tu monologues...

On arrive au bout, bravo à tous!!

Pour rappel: Gwenola: rien à dire. Essayer peut-être de faire durer le cri Palpasa...

Florence: idem. Essayer peut-être la colère qui monte et qui redescend dans le deuxième paragraphe, en se levant puis se rasseyant.

Thibaut: j'aime bien l'idée de la colère à distance. Peut-être l'intégrer dans un monologue plus désabusé. Mais je crois qu'on tient quelque chose d'intéressant.

Barbara: très bien, on touche à quelque chose de très intéressant aussi. Partir du public pour monter sur scène? Bien penser à fixer un point ou une personne et ne pas laisser les yeux bouger sans cesse. Sinon vraiment bien. Travailler aussi les silences/ruptures pour mettre en valeur une idée

Tri Duc: rien à dire, si ce n'est travailler la prononciation ( le diable se cache dans les détails hé!hé!).

Mary: on y est presque! garder l'idée d'écrire sans parler, puis d'écrire en parlant puis petit à petit oublier d'écrire car absorbée par la beauté qui t'entoure. C'est superbe comme cela. Je pense qu'on gardera l'idée de la chaise et de la table.

Michèle: à voir absolument la semaine prochaine!

Nolwenn: tout est là, il faut juste travailler sur la rupture dans la deuxième partie

Georges: rien à dire!

Sylvie préfère ne pas travailler de monologues, elle est donc réquisitionnée pour tous les petits rôles et aussi pour commencer le spectacle. En effet, voici une idée du déroulement du filage:

Déroulement du spectacle de monologues

Lundi prochain, on fait un filage avec les présents: Nolwenn, Tri Duc et Barbara ne seront pas là mais je voudrais avoir une idée du déroulement malgré tout.

Tout est encore possible mais j'avais dans l'idée de commencer par un texte commun à tous, lu par Sylvie (je dis bien lu!!) et traduit par le reste du groupe en français. Ce texte serait une définition du monologue un peu légère, ou une présentation de chaque monologue, je ne sais pas encore. Ensuite, voici une proposition de filage:
Tri Duc sur scène puis Michèle sur scène
Gwenola dans le public, contre un mur
Barbara du public vers la scène
Georges dans le public
Mary sur scène
Thibaut dans le public
Florence dans le public
Nolwenn sur scène puis dans le public.
Fin: texte en groupe

Tout serait lié ou pas par les musiques.
Tout ceci est à revoir bien sûr, tout ne marchera pas en passant de la théorie à la pratique.

Rappel des missions: 1. apporter une musique qui irait bien avec le texte. Me manquent celles de Michèle, Gwenola ( en mp3 comme on a dit ca va très bien), Mary, Thibaut ( à moins que ce soit Léonard Cohen mais ce n'est pas obligatoire).
2. choisir un costume de scène et si possible l'apporter dès lundi

Je broie du noir, tu broies du noir...

Black Comedy avance bien. On va pouvoir avoir un bon aperçu de la pièce avant les vacances.
Evidemment c'est un premier jet, un brouillon, mais vous avez bien appris vos textes, bravo! et ça, ça fait gagner un temps incroyable!

La semaine prochaine, on voir les scènes 7 et 9, sans Barbara ni Nolwenn, ni Tri Duc (donc pas de scène 8) et bien sûr, si on a le temps, on revoit les scènes précédentes. L'avantage d'avoir partagé les rôles, c'est de pouvoir travailler en parallèle...dans la cave...donc Thibaut et Nolwenn, continuez la scène 1, en italienne puis en jeu. C'est vraiment pas mal. Pensez à amplifier les gestes et dès que vous avez un doute, fermez les yeux pour voir comment vous réagiriez.

Je vais essayer pour lundi de proposer un plan du salon de Brindsley, pour avoir une idée des meubles.
Aussi, pour plus de place, on répètera dans l'espace qui va de la porte d'entrée à notre lieu habituel de travail.
Enfin, j'aime beaucoup l'idée d'accompagner la pièce au piano. Bon, c'est pratique, c'est vrai, mon copain est pianiste. Mais au-delà de ça, j'aime penser que tous les mouvements dans le noir puissent être accompagnés de petites touches de piano. Et aussi, ça permet de trouver une solution parfaite pour la scène 5 ou les conversations de salon seraient couvertes par le piano qui s'arrêterait de temps en temps pour mettre en relief un mouvement de Brindsley ou une phrase importante du groupe. L'idée me plaît assez. A voir...

Rappel des missions: 1. lire la pièce au moins 5 fois pour être capable de la raconter scène par scène.
2. écrire la bio de son personnage (Alain et Nolwenn l'ont déjà fait)
3. se demander: but de mon personnage dans cette scène? moyen d'y arriver? obstacles?
4. avancer dans l'apprentissage du texte

Ouf! c'est de plus en plus long ces compte-rendus...

Merci si vous avez lu jusqu'au bout et à lundi!

terrifying teacher

repartons du bon pied!

2009-03-16T03:18:00.000-07:00

Chers Froggies,

Après un silence de plusieurs semaines incompréhensible, the blog is back to yell, cry, comment and criticize terrifying teacher.
Alors j'ai décidé de faire un petit résumé des séances précédentes avec les points marquants (un petit zapping théâtral, en quelque sorte...).

I Les monologues

Dans les épisodes précédents, donc, nous avons travaillé, travaillé et encore travaillé les monologues. Ce travail dure depuis un petit moment déjà (décembre) et je peux comprendre un certain essoufflement. Ceci dit, sur la durée, des choses apparaissent, on met de côté, on revient dessus dans une autre humeur, le temps fait digérer sans que l'on s'en rende forcément compte et résultat des courses: des monologues absolument magnifiques! Je pense à Florence et Gwenola, qui prouvent que le théâtre ce n'est pas forcément s'agiter dans tous les sens, je pense à Georges et Tri Duc qui présentent un monologue décalé et qui fonctionne extrêmement bien, à Nolwenn qui fête un réveillon plus vrai que nature, je pense à Barbara qui a presque bouclé son monologue si drôle et à Thibaut qui semble perdu mais qui avance à grands pas dans le sien quoi qu'il en pense. Restent Sylvie et Mary: des monologues très prometteurs qui ne demandent qu'à être travaillés!!! et Michèle, qui a pour mission d'écrire des dialogues (n'est-ce pas Michèle!).
Et comment oublier Alain, si inventif dans sa personnification d'Adam...

Mission pour les monologues: choisir une musique qui vous plaise + un costume (ça, c'est nouveau). Filage des monologues dès la semaine prochaine.

II Black Comedy

Dans les épisodes précédents, nous avons beaucoup improvisé sur le noir et les déplacements dans l'obscurité. Surtout gardez bien en mémoire les sensations que vous avez éprouvées, c'est fondamental!
Nous avons aussi commencé les scènes 1 et 2. Jusqu'aux vacances, mon souhait est d'avoir une idée générale de la pièce; aborder les scènes 1à 4 et 6 à 9 et creuser après les vacances tout cela. La scène 5, très complexe, sera mise en place après les vacances elle aussi. Les scènes 10 à 12 découleront très naturellement de ce qui aura été fait auparavant.

Mission pour la pièce:
1. lire la pièce plusieurs fois (au moins 5). Il faudrait être capable de raconter le déroulé de la pièce scène par scène. Ceci prouve que vous avez une excellente connaissance de la pièce et de ses enjeux.
2. pour le 6 avril: écrire la biographie de son personnage.
3. trouver le but de son personnage, les moyens mis en oeuvre pour atteindre ce but et les obstacles à ce but (ça c'est nouveau aussi)

Préparer son personnage de cette manière permet ensuite de jouer beaucoup plus facilement, en tout cas c'est mon sentiment et ça m'aide énormément dans la préparation d'un rôle, surtout s'il est très éloigné de moi.

Voilà en bref nos séances de travail jusqu'à aujourd'hui. N'hésitez pas à compléter, modifier ce qui vous plaira!

A ce soir!

Terrifying teacher

Caipiroska recipe

2009-02-24T03:30:00.000-08:00

Very simple, you just need 1 bottle of vodka, 3/4 green limon and brown sugar.
1) make a lemonade with water limon and sugar.
2) add vodka.
And enjoy ...

Qu'est ce qu'une Italienne

2009-02-24T02:05:00.000-08:00

Lundi soir donc c'était italienne, mais qu'est-ce qu'une italienne?

Georges espérait une femme brune généreuse et pulpeuse
pour Tri Duc, l'Italienne est un cocktail à base d'huile d'olive, de vodka, de mandarine et de fenouil
Michèle pour sa part a confondu l'Italienne et l'Arlésienne
Alain nous a démontré qu'il s'agissait d'une fameuse stratégie italienne durant les guerres napoléoniennes qui consiste à annoncer la venue des 4ème et 5ème régiment puis de s'absenter du champ de bataille
Mary est venu casser la gueule à la salope qui a donné rendez-vous à son mari ce soir alors qu'il est censé être au boulot
Barbara a expérimenté une technique d'acteur attribuée à Depardieu, et ironiquement baptisé l'italienne, en référence au seul tournage où l'acteur n'était pas bourré, la pub Barilla
Sylvie quant à elle a immédiatement reconnu la recette de la lasagne façon Creuse de sa grand-mère: remplacer les pâtes par de la pomme de terre, la bolognaise par des pommes de terre et pour les plus gourmands, on peut remplacer le parmesan par de la pomme de terre.

on oubliera l'interprétation complètement fantaisiste d'Anna:

Faire une italienne : dire uniquement le texte, sans intonations ni sentiments ni gestes, mais à plat et vite.
Anna, voyons...!

séance du lundi 9 février

2009-02-13T02:34:00.000-08:00

Et pour cette semaine, un compte-rendu de terrifying teacher, et terrifying teacher seulement. Vive la liberté d'expression!!!

Pour cette séance nous n'étions pas beaucoup. Etaient présents: Alain, Tri Duc et Nolwenn, bientôt rejoints par Florence, Sylvie et Michèle. Ce n'est certainement qu'une petite rechute, mais attention aux rechutes qui durent!
Je vous informe aussi qu'Asma, débordée de travail, ne peut plus suivre nos séances du lundi. Evidemment on la tiendra au courant pour nos représentations!

Alors, la séance a commencé par un petit débriefing, comme on dit chez les pommies, de Dumb Waiter. Le commentaire de Tri Duc sur le blog est d'ailleurs particulièrement intéressant et résume assez, je crois, nos interrogations sur la pièce. Gwenola et moi y sommes allées jeudi, soit deux jours avant vous, et on a trouvé ça pas mal. Nous étions assises au premier rang, impossible de lire les sur-titres, parfait pour l'entraînement!
De mon humble point de vue, la pièce est très bien écrite, la mise en scène est pas mal mais ça pourrait être beaucoup plus enlevé. Nolwenn et Tri Duc faisaient remarquer à juste titre que le rythme était inégal, des passages très longs et d'autres très vifs mais l'énergie retombait entre les passages au lieu d'être soutenue jusqu'au dénouement (enfin, peut-être que je me trompe sur ce que vous aviez dit...?); j'ai aussi trouvé que les comédiens étaient tous les deux bien, j'aurais aimé les trouver vraiment très bien, mais tout dépendait du rythme je suppose.
Bref, une expérience en demi-teinte mais à renouveler, non? Je trouve ça vraiment bien de voir des pièces en anglais et d'en parler après!

Après ce petit tour de table (chaises), petit échauffement par Mister Tri Duc (à la rentrée, c'est Alain qui s'y colle :) ), puis échauffement de la voix (aaaaaa....oooo....) et pour finir exercice de mémoire sensorielle. Cet exercice est utilisé par les tenants de la méthode de l'actor's studio et demande des années de pratique pour être réellement intégré ( De Niro par ex, ou Al Pacino, étaient de fervents pratiquants, d'après ce que me disait mon prof, Jack Garfein). Il consiste à reproduire des mouvements de tous les jours sans l'aide des accessoires. Par exemple, nous nous sommes entraînés à enlever notre manteau, d'abord pour de vrai, ensuite sans le manteau. Et certains y arrivaient plutôt bien! On a ensuite imaginé boire un thé/café très chaud. La règle est de vraiment prendre son temps pour que le public visualise bien, faire des mouvements amples et précis et arrêtés. Cet exercice développe la maîtrise physique de son corps et le sens de l'observation. Il permet aussi de se rappeler, jusqu'à effectivement ressentir, les sensations de froid, chaud, mais aussi les sentiments de joie, peine, etc...enfin, il permet de développer extraordinairement l'imagination.
Après ces premières 45 minutes d'échauffement, on est passés aux monologues. Nolwenn nous a refait ses résolutions de l'année qu'elle ne tiendra sûrement pas. L'idée du réveillon marche plutôt pas mal, il faut creuser ça. On a essayé de créer un moment intime pour Nolwenn, après les premières résolutions, les autres se regroupent pour parler d'autre chose et Nolwenn se retrouve seule en avant-scène, pour finir la liste de ses résolutions. Si c'est bien coordonné, ça peut vraiment bien fonctionner. Texte à apprendre par coeur maintenant!
Mister Tri Duc a aussi couru pour nous. Après quelques hésitations musicales, tout est rentré dans l'ordre. A travailler: se mettre en tenue de jogging, courir sur place et ne pas se déplacer, et les transitions entre la musique et les sentiments.
Et Sylvie s'est mise dans la peau d'un marin peu disert, interviewé par Florence la journaliste. A travailler: les silences, ca marchait vraiment pas mal! Plus les questions à rédiger pour la journaliste.

Et pour finir, travail dans le noir avec les obstacles concoctés par tous et plus particulièrement par evil Cléa herself, j'ai nommé Florence :))

Les devoirs pour la rentrée: 1.plus le droit d'être malade, fatigué, en retard (terrifying teacher is back in town!)
2. apprendre son texte de monologue
3. apprendre son texte de Black Comedy pour faire une italienne, voire deux pendant les vacances. La/les date/dates est en train d'être fixée par mail.
4. continuer à être aussi créatifs et de bonne humeur. C'est un plaisir de vous voir tous les lundis!

Bises à tous

Terrifying teacher

Séance de lecture de Black Comedy, lundi 26/01.

2009-02-13T02:29:00.000-08:00

Comme je vous l'expliquais, j'ai été particulièrement débordée la semaine dernière, pas eu le temps de collaborer étroitement avec Mister Tri Duc pour vous livrer la fournée de la semaine.
Voici donc son commentaire, sans retouches ni ajouts de terrifying teacher (j'ai vu les résultats du vote, snif...):

Séance de lecture de Black Comedy, lundi 26/01.

Comme d’habitude, nous avons eu un échauffement spirituel avec le retour vers le futur (le voyage temporelle du matin jusqu’au soir), puis un échauffement corporel avec des tapotements pour réveiller chaque muscle de notre corps.
Après l’échauffement, nous avons eu droit à une démonstration de karaté de Tri Duc, lors du premier passage il nous a présenté, le kata Gojushiho Dai qui signifie 54 pas vient ensuite Heian (la voie de la paix) Godan (5ème niveau). Dans les arts martiaux, le kata représente un combat contre des adversaires imaginaires. Tous les katas sont codifiés avec une séquence de mouvements bien définis qui permettent de travailler les postures et les techniques. Les katas peuvent être considéré comme la partie la visuelle et artistique des arts martiaux. On peut faire quelques rapprochements entre le jeu théâtral et le kata. Lors de l’exécution d’un kata nous devons gérer la concentration, la précision, le rythme, les mouvements, les postures, l’occupation de l’espace, le regard, la respiration …
Ensuite, notre cours se poursuivit par la terrible séance de lecture de la pièce du début jusqu’à la fin ! La lecture a pris 1h30, une vraie torture J mentale, rester assis, sans jouer à écouter religieusement mot après mot, ligne après ligne, dialogue après dialogue … Mais bon cela nous permet de découvrir ou redécouvrir l’œuvre. C’était pour ça que nous étions hyper actifs lors de la pause, il fallait bien se défouler avec la perruque de Michèle !
Nous avons terminé la séance par les monologues :
- Mary assise dans la cuisine écrit une lettre à sa tante.
- Barbara qui gronde un manager d’un restaurant français
- Sylvie préparant à chasser « The big fish ».
Même conseil que les cours précédents, ne pas se précipiter. Le secret millénaire de l’art théâtral

Le supplice de notre Terrifying Teacher pour les retardataires et les absents (sans motif) : lire en boucle sans bouger Black Comedy !

Back to the past.

2009-02-11T08:13:00.000-08:00

Asma sent to us the picture of the first lesson of the year !

Quelle soirée ! ! J'avais du mal à rentrer en vélo. A quand la prochaine?

Dumb Waiter.

2009-02-10T05:01:00.000-08:00

Pour ma part c'était ma première pièce de théâtre en anglais surtitré en anglais au théâtre Sylvia Monfort. C' est un théâtre moderne, les sièges sont confortables, le champ de vision l'était également, on se croirait dans un cinéma.

La pièce commence par un générique pantomimique, nos deux confrères Ben et Gus se retrouvent en James Bond, en Panthère Rose, en indiens ...
Le contraste entre le générique et le début de la pièce est assez forte après des scènes complètement loufoques on retrouve Ben et Gus nos tueurs à gage dans une pièce au réveil avec une chasse d'eau lunatique et une envie de thé. L'action se poursuit avec des questionnement de Gus sur leur mission, la tension monte au fur et mesure et atteint son paroxysme lorsque Gus demande pourquoi Ben s'est arrêté le matin pendant qu'il dormait ... Puis Ben et Gus parlent du foot (qu'est ce que les hommes peuvent parler d'autre?), leur discussion est interrompu par les allumettes glissées sous la porte (pourquoi des allumettes? pour allumer le feu et faire bouillir de l'eau). Vint ensuite l'épisode du monte charge, avec les menus qui défilent et la nervosité de nos deux compères qui n'arrivent pas à fournir ce qui est écrit. L'avant dernière action marquante fut la répétition des instructions, une séries de répétitions de phrases avec changement de sujet you => I. A la fin des instructions, Gus part aux toilettes ou à la cuisine pendant ce temps là Ben communique avec le monde extérieur par un tuyau et reçoit le signal du début de la mission, Ben rappella Gus sans succès ... quelques instants plus tard Gus désambule dans un sale état à moitié dévetu ... (bon si vous n'avez pas vu ou lu la pièce fermer vos yeux ... vous avez toujours les yeux ouverts ! .... Je vous ai prévenu .... Vous êtes sur? .... Vous voulez-savoir la fin? Bon il est encore temps de fermer les yeux ... vous n'avez pas changé d'avis alors tant pis ...) Ben tira sur Gus et le rideau se referme.

Et on reste sur sa faim avec des flots de questions (peut être sans réponse) pourquoi Ben a tué Gus? Est-ce tout plannifié machavéliquement à l'avance? Est-ce que Ben a eu trop peur et a tiré? Pourquoi Gus est dans un sale état à la fin? Quel est le symbolisme du monte charge? Est-ce que c'est une exécution préméditée de Gus car celui est genant? Est-ce que Ben sera tué également? ...
GGrrrrr... je trouve pas de réponse ... je déteste ce genre de scénario qui torture notre petit cerveau. Ce cerveau qui essaie de tout recombiner pour trouver une explication logique. Je préfère les scénarii simples :) avec un happy end. La vie est assez compliquée comme ça pourquoi se tracasser davantage ...

Je pense que le titre Dumb Waiter signifie monte plat mais pris mot à mot il peut qualifier le thème de la pièce qui est une "attente sotte". Comme la pièce appartient au courant de l'absurde il ne faut pas se tortiller son esprit, toute interprétation absurde convient : comme par exemple à la fin Gus s'est fait attaqué par un monstre sorti des toilettes puis Ben veut tirer sur le monstre agrippé au dos de Gus mais il rata le monstre et met fin à la vie et à la souffrance de Gus qui est mordu jusqu'au sang ...

Informations supplémentaires : synopsis, vidéo, dossier pédagogique ...

Compte-rendu lundi 26 janvier

2009-01-29T04:55:00.000-08:00

Comme d'habitude, petit compte-rendu de la séance précédente en collaboration étroite avec Tri Duc.

Et avant de commencer, petit commentaire général de terrifying teacher:

La motivation est, bien entendu, quelque chose d'essentiel et plus on avancera dans le travail plus on devra être rigoureux et surtout ponctuel, cela ne fait aucun doute. Merci Tri Duc de nous pousser en avant comme tu le fais depuis le début.

Cependant, il faut rester ouvert et à l'écoute les uns des autres, sinon venir les lundi ne sera plus un plaisir mais une corvée.

Bien sûr qu'il faut arriver à l'heure et rester jusqu'au bout autant que possible mais il peut arriver aussi qu'on ne soit pas en mesure de le faire (comme Florence, Mary et Thibaut qui ne peuvent arriver avant 19h30) ou qu'on ait un empêchement (comme Alain) ou qu'on soit sur les rotules (comme Nolwenn) et qu'on ait exceptionnellement besoin de partir plus tôt. La souplesse fait aussi partie des règles de la vie d'une troupe, tant que, encore une fois, cela reste exceptionnel et non systématique. C'est le danger! Restons donc donc ouverts...mais vigilants!

Concernant le travail en lui-même, je tiens aussi à vous rassurer si tant est que vous ayez des appréhensions, ce qui est parfaitement compréhensible, bien évidemment.

Il est possible en effet que l'échauffement commence à 19h20 et non pas 19h et qu'il dure plus longtemps que prévu, laissant peu de temps aux monologues, par exemple (surtout si terrifying teacher a en plus la lubie de vouloir lire une pièce interminable en entier...pfff!). Cependant, certains exercices sont fondamentaux. Ils peuvent paraître trop longs mais le reste ne peut exister réellement sans un temps préparatoire approprié.

Et, par exemple, la séance dans le noir avec le récit et la musique était un des exercices les plus importants qu'on ait faits (avec celui sur "i love you, i hate you" et celui sur la découverte du visage de l'autre, soit dit en passant). Et tant pis si la séance commence tard parce qu'on ne peut s'échauffer en petit groupe et tant pis si si les monologues ne sont pas tous abordés. Ces exercices de préparation permettent d'avancer beaucoup plus rapidement après sur les monologues, donc de gagner du temps! et encore une fois, je le rappelle, le but est de se faire plaisir, pas de courir après la montre.

Ceci étant dit, j'ai toujours autant de plaisir à vous retrouver tous les lundi. Les avancées sont spectaculaires et, je le répète, chaque travail de monologue me remue profondément. Bravo à tous pour cela! Je suis certaine que le travail présenté en avril sera magnifique!

Pour finir, voici le résumé de Mister Tri Duc et Miss Terrifying teacher!!

Séance de lecture de Black Comedy, lundi 26/01.

Comme d’habitude, nous avons eu un échauffement spirituel avec le retour vers le futur (le voyage temporel du matin jusqu’au soir), puis un échauffement corporel avec des tapotements pour réveiller chaque muscle de notre corps.
Après l’échauffement, nous avons eu droit à une démonstration de karaté de Tri Duc, lors du premier passage il nous a présenté, le kata Gojushiho Dai qui signifie 54 pas vient ensuite Heian (la voie de la paix) Godan (5ème niveau). Dans les arts martiaux, le kata représente un combat contre des adversaires imaginaires. Tous les katas sont codifiés avec une séquence de mouvements bien définis qui permettent de travailler les postures et les techniques. Les katas peuvent être considérés comme la partie la plus visuelle et artistique des arts martiaux. On peut faire quelques rapprochements entre le jeu théâtral et le kata. Lors de l’exécution d’un kata nous devons gérer la concentration, la précision, le rythme, les mouvements, les postures, l’occupation de l’espace, le regard, la respiration …Très juste, comme parallèle. En règle générale, il est toujours très enrichissant de s'inspirer de tout ce qui nous entoure pour le théâtre: expos, voyages, lectures, musiques et aussi karaté, pourquoi pas! On remarque des passerelles inattendues.
Ensuite, notre cours se poursuivit par la terrible séance de lecture de la pièce du début jusqu’à la fin ! La lecture a pris 1h30, une vraie torture mentale, rester assis, sans jouer à écouter religieusement mot après mot, ligne après ligne, dialogue après dialogue … Mais bon cela nous permet de découvrir ou redécouvrir l’œuvre. C’était pour ça que nous étions hyper actifs lors de la pause, il fallait bien se défouler avec la perruque de Michèle ! En effet, c'est un travail souvent ingrat, long et parfois ennuyeux mais fondamental pour la suite: entendre les voix, imaginer la scène, voir ce qui s'accorde ou pas, ce qu'il faudra plus travailler...et ce qu'il faut encore modifier, parce que 1h30, c'est long! Il ne faut en effet pas seulement penser à soi mais aussi au public et 1h30 de lecture, soit au moins 1H30 de jeu, pour le public, si la pièce est en anglais, c'est beaucoup. A resserrer donc!
Le supplice de notre Terrifying Teacher pour les retardataires et les absents (sans motif) : lire en boucle sans bouger Black Comedy ! Quelle bonne idée! En plus c'est un des conseils des mentors de l'actors studio...:)

Nous avons terminé la séance par les monologues :
- Mary assise dans la cuisine écrit une lettre à sa tante.
- Barbara qui gronde un manager d’un restaurant français
- Sylvie préparant à chasser « The big fish ».
Même conseil que les cours précédents, ne pas se précipiter. Le secret millénaire de l’art théâtral.
Eh oui, encore et toujours! Les monologues avancent bien: Georges, Tri Duc, Florence sont presqu'au bout de la recherche. Thibaut, Mary, Gwenola, Nolwenn et Alain sont en très bonne voie, Michelle, Sylvie et Barbara sont encore au début du travail et Asma...à voir!

Tout cela nous promet une belle présentation en avril.

Et beaucoup de travail pour juin mais c'est cela qui est excitant (enfin j'espère pour vous aussi!)

a lundi les froggies

anna et Tri Duc

compte rendu du 27 janvier

2009-01-27T05:01:00.000-08:00

Un message de Tri-Duc => usurpation d'identité :).

Est-ce que nous avons perdu notre rigueur, notre motivation ? Pourtant la nouvelle d’année, nous permet de repartir en forme, motivé. Trouvons un bouc émissaire : …. mmm …. voyons …. mmm… c’est l’endorphine! ! Quelle molécule néfaste !

A part notre bouc émissaire, la qualité d’un cours ne dépend pas seulement de l’enseignant (c’est RARe : rien à reprocher :) mais aussi des apprenants/auditeurs/amateurs/passionnés. Nous apprenons beaucoup de l’enseignant mais également beaucoup entre nous, nous avons tous des forces et faiblesses, en se basant sur la force de chacun, nous progresserons davantage.

Rester jusqu'au bout est une qualité importante dans la réalisation de notre objectif commun : réussir et prendre du plaisir lors de nos représentations en public : avril et juin. Et 3h/semaine est vraiment peu si en plus nous perdons 30 min par cours … Essayons de profiter pleinement de ce cours.

Travailler notre pièce sera dure, mais c’est un beau challenge à relever !

Nous avons réussi à rester jusqu'à 10 heures en début d’année, pourquoi nous ne pourrons pas le faire maintenant ?

quotation of the week
"Moby Dick is a big willy" Sylvie

last monday

2009-01-21T05:49:00.000-08:00

encore une fois, une collaboration étroite avec M Tri Duc le magnifique prolifique nous permet de vous faire le résumé de la session de lundi

Nous étions tous présents aujourd'hui, wow ! Ca faisait longtemps ... Il y avait tellement monde que la pièce semblait être trop petite. merci à tous pour ce bel effort collectif et pérenne je n'en doute pas!

Aujourd'hui, nous avons effectué un voyage spirituel à Marrakech, vol aller-retour + visite en 30 min (une bonne solution pour voyager en période de crise). L'exercice consistait à se mettre dans une posture confortable avec les muscles détendus et une respiration ventrale calme, le tout sur une musique douce style orientale, puis on se laissait guider par la voix mélodieuse (mais terrifiante mwais...) de notre teacher. Nous imitions, nous recréions la réalité en se remémorant des sensations, des sentiments vécus lors d'un voyage.

Plongés dans ce monde imaginaire, nous avons parcouru sur un rythme effréné les dédales de Marrakech sous une pluie de pétales de rose et une musique envoûtante. Sur le chemin, nous avons rencontré des personnes charmantes et mystérieuses, vécu des expériences inouïes. Puis peu à peu la fatigue nous gagna et nous revenions à la réalité en emportant comme souvenir le parfum enivrant des roses. Puis petit exercice de recréation en choisissant un geste imaginé pendant la séance de relaxation, le but étant de refaire ce geste le plus lentement possible, puis de l'associer à une expression du visage, puis à un son. Un exercice magnifique vu de l'extérieur, surtout quand les sons sont apparus. Belle écoute, bravo à tous!

Une séance de relaxation bien inhabituelle mais très énergisante pour débuter une semaine débordante ou non d'activités. Et comme d'habitude on termine l'échauffement par le cri de guerre qui vient du ventre : aaaiiiiii ! (Ne symbolise-t-il pas un retour au combat de la vie ...?)

Le cours se poursuit par un exercice d'improvisation à deux, un narrateur et un acteur-mime : le narrateur raconte l'histoire mimée par l'acteur. Les statistiques ont montré que les histoires mimées par les hommes sont toujours plus simples que celles des femmes, cependant les histoires simples ont eu plus d'impact. Les hypothèses qu'on peut en déduire sont ... ;-). hé!hé!

et une remarque: une action simple avec un problème qui survient marche très bien visuellement. Bravo à Barbara qui a su créer l'attente devant un magasin pendant les soldes. De belles idées visuelles avec les bras ouverts pour empêcher les autres d'avancer.

La dernière partie du cours était axée sur la distribution des rôles pour Black Comedy sur le principe de doubler les rôles avec des dialogues denses (Brindsley, Harold, Carol, Clea, Miss Furnival). La contraction/simplification/adaptation du texte est en cours...finie pour lundi j'espère! n'oubliez pas Florence, Asma, Sylvie et Nolwenn de bien lire le texte et de voir le personnage qui vous parle le plus. Barbara, encore une fois, je suis persuadée que tu seras magnifique dans Miss Furnival!

Bravo à tous en tout cas pour votre implication et votre imagination incroyabel. A lundi! ……..

Miss Pannetton !

2009-01-20T14:19:00.000-08:00

Hi Michelle, you're so pretty in Miss Pannetton ;-)

I'd promised you the picture ! Here it is.

Asmah, please add the others, in order to illustrate our blog.

Anna, thank you for my fabulous trip yesterday in Morocco ! I enjoyed it !

Have a nice week

Gwen

séance du lundi 12 janvier

2009-01-15T02:53:00.000-08:00

Terrifying teacher s'associe à Tri Duc pour rendre compte le plus subjectivement possible de notre séance précédente et pour préparer notre prochaine séance.

Encore des retards ce lundi, nous n'étions que deux à être à l'heure. ( Mais nous avons pu profiter de ce retard pour partir à la recherche de la fève et boire un petit jus de pomme fermenté). Attention en effet à ne pas prolonger les fêtes de trop!

Après ce goûter tardif, nous avons commencé à lire Black Comedy avec une impression recto-verso quelque peu déroutante Georges doit se familiariser encore avec les nouvelles technologies.... Pour l'instant cette pièce sera représentée en juin, et a priori en avril nous montrerons au public nos monologues ou bien un début de Black Comedy. Nous avons d'ailleurs reçu la date définitive pour jouer pendant le festival de Charonne. Malgré d'âpres négociations, nous n'avons pu obtenir que le mardi 21 avril, soit pendant les vacances scolaires...pouvez-vous me signaler qui serait tout de même disponible?

Ensuite, nous avons effectué l’échauffement mental avec l’exercice du rappel de ce que nous avons fait de la journée : le réveil, le petit déjeuner, le trajet pour aller au travail, le café, le déjeuner, la pause café, … le trajet pour aller au théâtre. Tout en se rappelant les émotions, les sentiments éprouvés lors de la journée. Ce voyage temporel nous ramène petit à petit au présent. (Ce lundi nous n’étions pas très concentré lors de ce voyage, c’était les baguettes et les rillettes de Sylvie …). C'est Georges qui a mené l'échauffement mental; le but de la délégation est de permettre au fur et à mesure à chacun d'avoir une vision différente de l'échauffement, dans son organisation, dans l'intérêt qu'il peut apporter au groupe qui s'échauffe et dans l'écoute collective qu'il exige. Et, bien évidemment, de travailller sur le vocabulaire.

Après ce voyage spatio-émotio-temporel nous avons effectué l’échauffement physique : étirement du cou, des épaules, de la hanche, des genoux, des chevilles, des quadriceps, cela permet de prendre conscience notre corps afin de mieux le contrôler. C'est Florence qui a mené l'échauffement physique, pour les mêmes raisons que précédemment.
On termina par l’échauffement vocal avec les A, I, O, U …et le cri qui tue, dans les arts martiaux cela s’appelle un kiai, ce cri vient du ventre autrement dit c’est une extériorisation de l’énergie interne, le ki. C'est bon à savoir!

La séance a commencé par le jeu de comptage : on ferme tous les yeux puis le groupe commence à compter, dès que deux personnes disent le même nombre, il faut recommencer. Nous avons atteint 15/16. => exercice d'écoute.

Le reste de la séance était consacré aux monologues :
- Georges nous a fait une ambivalente interprétation de Hey Joe, nous avons là notre Dr Jekyl et Mr Hyde …
- Florence interpelle avec un brin de tristesse, de désespoir et d’espoir notre Créateur
- Thibaut cherche toujours à exprimer le silence
- Gwenola effectua une séance d’analyse psychologique en se remémorant avec tristesse Palpasa.
- Le « long distance runner » a encore effectué son jogging

Attention à ne pas prendre trop de retard dans les monologues. Le travail amorcé est vraiment bénéfique. Je crois qu'on voit bien le chemin parcouru par ceux qui le travaillent régulièrement: les progrès, les changements de direction et surtout les hésitations et interrogations permettent de progresser dans son propre travail et de se (re)découvrir dans le jeu. L'exploration, le tâtonnement permettent de mieux connaître notre façon de travailler et de proposer quelque chose au public. Bien évidemment, le rôle du public est primordial, dans son écoute et sa réaction, puisque tout texte présenté doit s'appuyer sur la réception du public. Et les spectateurs apprennent tout autant en regardant qu'en passant devant les autres. C'est un exercice primordial. Cependant, passer sur scène l'est tout autant et on ne peut progresser sans se jeter à l'eau. Attention donc à ne pas prendre trop de retard!! Le but n'est pas seulement de progresser en anglais mais aussi d'avancer dans sa pratique théâtrale.

Conseil du jour de notre prof :
- prendre son temps à installer l’atmosphère, prendre son temps à exprimer les sentiments, prendre son temps pour donner.
(Ne risque-t-on pas d’ennuyer le public si on prend trop le temps ? Le bon acteur n’est-il pas celui qui arrive à trouver le bon tempo ?) parfaitement d'accord Tri Duc. Il faut cependant parfois passer par un tempo très/trop lent avant de resserrer. C'est comme un apprenti-pianiste qui déchiffre une partition très lentement avant de la jouer en rythme.

Devoirs à effectuer :
- travailler ses monologues
- lire la pièce Black Comedy
- choisir deux/trois personnages de Black Comedy qu’on aimerait interpréter. J'ai déjà les réponses de Barbara, Tri Duc et Georges, et d'excellentes propositions de Thibaut. J'ai presque fini de couper certaines passages du textes. Je vous envoie tout ça dès que possible.

Une question existentielle :
Le retard, l’absentéisme n’expriment-ils pas un manque de motivation et d’intérêt ?

Attention, mille fois attention en effet. S'il s'agit d'un manque de motivation, parlons-en en effet pour trouver une solution ensemble. Si c'est un manque de temps, cf réponse au message précédent de Tri Duc.

A lundi pour vos remarques et vos magnifiques monologues qui me troublent à chaque fois que je les vois...

Bonne fin de semaine à tous!

Tri Duc and terrifying teacher

caméra subjective du 12 janvier 2009

2009-01-14T02:14:00.000-08:00

Au moment de l'échauffement, je suis un moine, je me concentre sur le son du I, du A, du O, j'essaye de me détacher de tout le reste, de faire corps avec la voyelle. J'évacue l'idée que cela pourrait s'arrêter et je me laisse emporter dans la longue corne tibétaine, je longe les parois de cuivre, le son se prolonge indéfiniment. Je m'arrête avec le groupe.

Le monologue. Hier soir, page blanche, rien ne s'exprime, je pourrais arbitrairement prononcer les paroles à tout instant. Je laisse du temps s'écouler mais à aucun moment il n'y a lieu d'ouvrir la bouche. J'essaye de me concentrer sur cette froideur, en espérant qu'elle donne le ton à mes phrases, mais il n'en est rien, la parole, pas plus que le silence, n'a sa place. Hier soir, Leonard Cohen était trop bavard!

Florence en statue millénaire. Les traits nets d'ordinaire de Tri Duc subtilement lâches quand la solitude du coureur de fond a pris le pas. L'air de se demander ce qu'elle foutait là de Sylvie quand elle était dans mon lit avec son manteau et que je tentais de capter son regard. Gwenola sous l'auvent en été puis Gwenola crucifiée.

Soyons ponctuels et motivés.

2009-01-13T04:13:00.000-08:00

Est-ce que nous avons perdu notre rigueur, notre motivation ? Pourtant la nouvelle d’année, nous permet de repartir en forme, motivé. Trouvons un bouc émissaire : …. mmm …. voyons …. mmm… c’est l’alcool ! ! Quelle molécule néfaste !

La ponctualité est une qualité importante dans la réalisation de notre objectif commun : réussir et prendre du plaisir lors de nos représentations en public : avril et juin. Et 3h/semaine est vraiment peu si en plus nous perdons 30 min par cours … Essayons de profiter pleinement de ce cours.

Travailler notre pièce sera dure, mais c’est un beau challenge à relever !

Nous avons réussi à être ponctuels en début d’année, pourquoi nous ne pourrons pas le faire maintenant ? (De plus certains d’entre nous ont négocié avec nos responsables pour partir plus tôt du travail)

Motivés, motivés

Il faut rester motivés !

Motivés, motivés

Il faut se motiver !

Motivés, motivés

Soyons motivés !

Motivés, motivés

Motivés, motivés !

(Zebda)

First lesson of 2009.

2009-01-09T02:25:00.000-08:00

After a break of two week, we are back again to "school" with a new energy. We start now a new cycle with the objectif to prepare for the plays of april and june.

Notre cours s'est déroulé au début normalement, presque normalement ! Car on attendait impatiemment les retardataires (des vilains petits canards qui n'écoutent pas notre prof), bon il neigeait ce jour là, le verglas pouvait réduire l'allure de certaines personnes ...

Comme d'habitude on démarre par une séance d'échauffement en cercle :

1) respiration : "close your eyes, breathe slowly with your stomach ... remember what you did during the day ..., remember who is next to you ..."

2) étirements : on commence par le haut et on termine par le bas (logique) et le visage (pas logique, on le fait à la fin). On étire le cou, les épaules, les hanches, les jambes (il faut fixer un point devant nous pour rester en équilibre) puis on malaxe le visage, on mord la langue, on fait des grimaces, on se tapaute le corps, et des fois on fait des cris de guerre ...

Tout cela nous permettent de rentrer petit à dans le cours, on laisse tomber progressivement notre vie quotidienne, nos soucis afin de revêtir le costume du comédien.

Dans la suite nous effectuons un exercice de prononciation, les tongues twister :

- She sells sea shells by the seashore

- How much wood would a woodchuck chuck (if a woodchuck could chuck wood? As much wood as a woodchuck would, if a woodchuck could chuck wood.). Tongue twister database

Cet exercice clora la première partie du cours (échauffement).

La deuxième partie du cours consiste à effectuer une improvisation avec des personnages métalliques piqués dans l'exposition d'art, il fallait à tour de rôle continuer à faire progresser l'histoire en utilisant les personnages.

1ère improvisation commence par une fille qui doit prendre l'escalier pour aller dans sa chambre mais sur le chemin elle rencontre des monstres ...

2ème improvisation : une petite fille veut réaliser son rêve : courir. (vous savez qui a commencé l'intro).

La troisième partie est plutôt festive :), nous avons fêté la nouvelle année dans la bonne humeur et vapeur ... avec une pensée pour les absents (Alain, Barbara, Nolwenn et Sylvie) qui ont ratés une superbe soirée (mais il y a en aura bien d'autres). Au menu : cidre, vin, vodka, chips, cake, brioche, clémentines (5 fruits et légumes par jour), jus de fruits, fromage ... Et comme par hazard il n'y a que les jus de fruit qui restent ...

La quatrième partie, reprise des cours, ça n'été pas évident, on a seulement eu le temps pour faire le monologue du drunken long distance runner avec des ralenties sur Chariots of Fire. Dommage qu'on n'avait pas le temps pour faire tous les monologues, je pense qu'on aurait bien rigolé ...

L'autre événement marquant de la soirée provenait notre (terrifiante) prof, elle nous a fait une proposition pour notre pièce : Black Comedy de Peter Shaffer (texte).

Black Comedy is a farce that is played in the dark, as you know, with the lights full on. It's the Chinese convention of reversing light and dark, and exactly where anybody is at any given moment is the play. (Petter Schaffer)

Devoirs pour lundi prochain :

- Travailler (apprendre par cœur et répéter) ses monologues

- Parcourir rapidement la pièce (ou le résumé si on est fainéant) pour voir si cela nous intéresse.

- Arriver à l'heure, le leitmotiv de ce début de l'année.

Recette pour le "chien enragé", un cocktail à boire cul sec, in one shot :

- 1 verre de shooter (ou 5 à 10 cl), plus grand vous aurez du mal à faire un one shot ...

- 70% de vodka

- 30% de sirop grenadine, on peut le faire avec sirop de fraise, citron ...

- 5 gouttes de tabasco

A consommer avec modération.

Why?

2009-01-09T01:58:00.000-08:00

"To be or not to be ...", the answer is TO BE !

This blog is the memories of some lovers of acting in english for the 2008-2009 Anna's workshop with La compagnie du Pausilippe.

La vie passe trop vite, le présent s'écoule à toute allure. Pourtant à chaque heure, à chaque minute, à chaque second nous vivons des choses extraordinaires. Ce blog nous permettra de capturer un moment du présent pour que nos aventures chaque lundi resteront dans notre mémoire et quelques parts dans l'immensité du virtuel, le world wild wide web.

Au delà de cet aspect philosophique, ce blog est un outil de communication entre les comédiens amateurs (et talentueux) du cours d'Anna, les absents pourront trouver le résumé des cours, le cahier de texte pour la prochaine fois, les présents peuvent retrouver les conseils précieuses de notre "terrifiante" prof. Les membres peuvent également partager leur découvertes sur les événements intéressants, les endroits insolites à visiter, les conseils pour progresser, ..., et pourquoi pas des recettes de cocktail détonnant et étonnant ;-).